Ετικέτα: Σεμινάριο Υποκριτικής

Το Θέατρο Τ διοργανώνει: Σεμινάριο Υποκριτικής με τη Γεωργία Μαυραγάνη

Λόγω περιορισμένων θέσεων,δηλώστε έγκαιρα συμμετοχή εδώ: https://goo.gl/pHPmz1 

Στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής του δραστηριότητας, το Θέατρο Τ διοργανώνει το πρώτο σεμινάριο για τη σεζόν 2017-2018, ένα διήμερο σεμινάριο υποκριτικής με τη γνωστή σκηνοθέτιδα Γεωργία Μαυραγάνη.

Στο σεμινάριο αυτό, οι συμμετέχοντες θα μάθουν πώς να λένε μια ιστορία, ανιχνεύοντας κάποιες πρώτες αρχές και μεθόδους υποκριτικής. Η Γεωργία Μαυραγάνη θα προσπαθήσει να μοιραστεί με τους συμμετέχοντες, με όσο πιο εμπειρικό, απτό και απλό τρόπο γίνεται, όσα έχει μάθει και δει δουλεύοντας στο θέατρο. Αφορμή και βάση θα είναι το ποίημα του Νικόλαου Εγγονόπουλου «Περί Ύψους», το οποίο οι συμμετέχοντες θα πρέπει να γνωρίζουν απ’έξω.

Η Γεωργία Μαυραγάνη

Η Γεωργία Μαυραγάνη γεννήθηκε στο Αγρίνιο και από το 2001 ζει στην Αθήνα. Σπούδασε παιδαγωγικά στη Σχολή Επιστημών της Αγωγής του Πανεπιστημίου Πατρών και θέατρο στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, καθώς και στο προπαρασκευαστικό μεταπτυχιακό τμήμα της σχολής DasArts στο Άμστερνταμ της Ολλανδίας.

Στο διάστημα 2000-2004, συνεργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη με πολλούς σημαντικούς Έλληνες σκηνοθέτες (Γιάννης Χουβαρδάς, Μιχαήλ Μαρμαρινός, Γιάννης Μόσχος, Βίκυ Γεωργιάδη, Θοδωρής Γκόνης).

Από το 2004 έχει σκηνοθετήσει, μεταξύ άλλων, τις παραστάσεις: Οι δούλες του Jean Genet, Tabataba του Bernard-Marie Koltès, Ένα μεγάλο νοσταλγικό τραγούδι (πρωτότυπη περφόρμανς), Παραμύθι για δύο του Philip Ridley, Όταν είδα το 100% τέλειο κορίτσι για μένα του Haruki Murakami, Από δω και πέρα μόνο Χάπι Εντ του Truman Capote, Ρέκβιεμ του Fernando Renjifo, Εύθραυστο (πρωτότυπη περφόρμανς), Η ταράτσα του αυτόχειρα (πρωτότυπη περφόρμανς), Τριγμός (πρωτότυπη περφόρμανς), Το νόημα της Μαρίας Λαϊνά, Από πρώτο χέρι – Μια παράσταση για τα καπνά (πρωτότυπη περφόρμανς), Όχι αθώος πια (πρωτότυπη περφόρμανς), Το γήρας – Ένα χορικό (πρωτότυπη περφόρμανς), Οι αναστατώσεις του οικότροφου Τέρλες του Ρόμπερτ Μούζιλ, Γκιακ του Δημοσθένη Παπαμάρκου κ.ά., που έχουν παρουσιαστεί στα θέατρα Αμόρε, Άσκηση, Πορεία, Χώρα, Επί Κολωνώ, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Εμπρός, Φεστιβάλ Αθηνών κ.α.

Χώρος διεξαγωγής σεμιναρίου: Passatempo, Σωκράτους 2, 546 35, Θεσσαλονίκη
Προθεσμία εγγραφών: 20 Οκτωβρίου 2017
Κόστος συμμετοχής: 90€
Προσφορά early bird: 80€ για εγγραφή και εξόφληση έως τις 6 Οκτωβρίου 2017
Φόρμα συμμετοχής: https://goo.gl/pHPmz1
Περισσότερα: 2310 854 333 και theatrotaf@gmail.com

 

Σεμινάριο υποκριτικής με τον Δημήτρη Μυλωνά

Παράταση καταληκτικής ημερομηνίας αιτήσεων
Μέχρι το Σάββατο 10 Ιουνίου 

Περίοδος σεμιναρίου: 12 Ιουνίου – 4 Ιουλίου

Στο σεμινάριο θα επιδιώξουμε να ανιχνεύσουμε τις αρχές της υποκριτικής έτσι όπως διαμορφώθηκαν από τον Μιχαήλ Τσέχωφ. Εργαλεία αυτής της μεθόδου όπως ο οργανωμένος αυτοσχεδιασμός, ο εσωτερικός μονόλογος, το όνειρο του ήρωα, η σπουδή πάνω σε πίνακες, ποιήματα, μουσικές που συνδέονται με το χτίσιμο ενός ρόλου αλλά και οι έννοιες συμβάν, εμπόδιο, θέμα κλπ., θα γίνουν αντικείμενο έμπρακτης μελέτης κι εμπέδωσης. Με τη γνωριμία αλλά και τη χρήση των παραπάνω εργαλείων, στόχος είναι ο ηθοποιός να μην αντιμετωπίζει την τέχνη του ως αποτέλεσμα μιας αφηρημένης έμπνευσης αλλά να την οργανώνει πάνω σε στέρεες και συγκεκριμένες βάσεις οι οποίες μπορούν να εφαρμοστούν σε ποικίλα καλλιτεχνικά είδη.

Σημείο εκκίνησης για τα παραπάνω θα σταθεί το Όνειρο καλοκαιρινής νύκτας του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, ένα έργο παραμυθένιο όσο και σκοτεινό, που προσφέρει ανεξάντλητες δυνατότητες για παιχνίδι (με την έννοια του «παίζω») και δημιουργία.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε σπουδαστές δραματικών σχολών και επαγγελματίες ηθοποιούς. Η επιλογή θα γίνει μετά από αποστολή βιογραφικού.

Ο Δημήτρης Μυλωνάς γεννήθηκε στην Αθήνα. Αριστούχος απόφοιτος της Ανωτέρας Σχολής Δραματικής Τέχνης του Θεάτρου «Τζένη Καρέζη» (1999) και του Finance and Accounting του Deree College (1995). Ως ηθοποιός συνεργάστηκε με πολλούς σκηνοθέτες όπως Σπύρος Ευαγγελάτος, Δημήτρης Λιγνάδης, Σωτήρης Χατζάκης, Λίλλυ Μελεμέ, Κώστας Τσιάνος, Στάθης Λιβαθινός, Ρούλα Πατεράκη κ.α. ενώ για 7 χρόνια συμμετείχε στο δυναμικό της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Στάθη Λιβαθινού. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Ανατόλι Βασίλιεφ, Ιρίνα Πρόμπτοβα, Αντρέι Στσούκιν, Νικολάι Κάρποφ, Λυδία Κονιόρδου κ.α. Έχει πάρει μέρος σε τηλεοπτικές σειρές και ταινίες κι έχει δώσει τη φωνή του σε πολλές μεταγλωττίσεις. Από το 2013 αρχίζει η ενασχόληση του και με τη σκηνοθεσία. Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις Γράμματα αγάπης στον Στάλιν, Ο Ρόζενκραντζ και ο Γκίλντενστερν είναι νεκροί, Δεν έχω τίποτα, Καγκουρώ, Τσέχωφ, Διασκεδάζοντας με τον κύριο Σλόουν, Το ψωμί της Νινευί, Τρεις αδελφές. Είναι ιδρυτικό μέλος της Εταιρείας Θεάτρου «Εν Δράσει».

Ημέρα και ώρα: Δευτέρα και Τρίτη 12.00-17.00
Περίοδος σεμιναρίου: 12 Ιουνίου-4 Ιουλίου
Κόστος: 200€
Θέατρο TempusVerum –Eν Αθήναις, Ιάκχου 19, Γκάζι
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6943069281

Αιτήσεις με βιογραφικό σημείωμα στο: seminariomylonas@gmail.com
Καταληκτική ημερομηνία αιτήσεων: 10 Ιουνίου

Σεμινάριο Υποκριτικής για επαγγελματίες με τον Ακύλλα Καραζήση

Σεμινάριο Υποκριτικής για επαγγελματίες
από τη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών
με τον Ακύλλα Καραζήση 

Διάλογοι/ Τηλεφωνήματα/ Αποσπάσματα ομιλίας
Μικρές προτάσεις χωρίς ιδιαίτερο νόημα. Συνομιλίες χωρίς το πριν και το μετά…

Ένα σεμινάριο υποκριτικής με τον Ακύλλα Καραζήση,  που θα ολοκληρωθεί σε 4 συναντήσεις.
Οι συμμετέχοντες μπορούν να φέρουν υλικό της αρεσκείας τους από τον κινηματογράφο, το θέατρο και τη λογοτεχνία.
Δευτέρα και Τρίτη 12, 13, 19 και 20 Ιουνίου, 10:00-15:00.

Κόστος συμμετοχής 160 ευρώ.

Αποστολή βιογραφικών στο odeioathinondrama@gmail.com έως τις 3 Ιουνίου.

Η επιλογή των συμμετεχόντων θα γίνει βάσει του βιογραφικού τους σημειώματος.

Διεύθυνση Δραματικής Σχολής Ωδείου Αθηνών
Ρηγίλλης & Βασ.Γεωργίου Β΄ 17-19, 106 75 Αθήνα (Στάση Μετρό: “Ευαγγελισμός”)

Επικοινωνία & Πληροφορίες
Τ: 210 722 3464, email: odeioathinondrama@gmail.com, Κατερίνα Τσεσμετζή

www.athensconservatoire.gr
Facebook: http://bit.ly/FacebookDramaSchool, https://www.facebook.com/AthensConservatoire
Instagram: https://www.instagram.com/athensconservatoire

XRISTOS LYGKAS_passion theater

Σεμινάριο υποκριτικής από τον Χρίστο Λύγκα

Ο σκηνοθέτης  Χρίστος Λύγκας, ξεκινάει στο Θέατρο Δημήτρης Ροντήρης στα μέσα Μαρτίου σεμινάριο υποκριτικής σχετικά με τη αμερικάνικη μέθοδο υποκριτικής του Σάνφορντ Μάισνερ, όπου σύμφωνα με αυτή  έχει σκηνοθετηθεί και η παράσταση «Η ΠΟΛΗ».

Λίγα λόγια για τη μέθοδο υποκριτικής του Σάνφορντ Μάισνερ:

Διαθεσιμότητα, αυθορμητισμός, απελευθέρωση, φυσικότητα, αυθεντικότητα!

Ενδιαφέρουσες λέξεις για  έναν ηθοποιό, τι λέτε;

Έχετε νιώσει συχνά ότι τίποτα πραγματικό δεν συμβαίνει στη σκηνή!

Κουραστήκατε να αναπαράγετε την νεκρή  αλήθεια της χτεσινής πρόβας!

Ποιο είναι το κλειδί  ώστε  αυτό που συμβαίνει στο παίξιμο μας να συμβαίνει αυτή τη στιγμή; Είναι η υποκριτική μια τάξη θεραπείας των συναισθηματικών προβλημάτων μας με  απρόβλεπτες συνέπειες ή θα ήταν καλύτερα  να τη  σκεφτούμε σαν την  ικανότητα να είμαστε  σε επαφή  με την συναισθηματική μας ζωή αλλά με  ένα οργανικό τρόπο  και μέσα από το πως συνδέεται αυτό που κάνουμε  επί σκηνής με ένα  ουσιαστικό για μας νόημα;

Ελάτε να  γνωρίσουμε  μαζί την αμερικάνικη μέθοδο υποκριτικής του Σάνφορντ Μάισνερ και να θυμηθούμε πόσο θαυμάσιοι και μοναδικοί είμαστε!

Παραδείγματα από την δραματουργία του σύγχρονου θεάτρου θα είναι το υλικό για  την εφαρμογή των βημάτων της μεθόδου πάνω σε σκηνές από έργα.

Πληροφορίες για το σεμινάριο του Χρίστου Λύγκα στα 6937755764 και christoslygas@yahoo.gr

 

 

 

Σεμινάριο Υποκριτικής “Ο ηθοποιός και τα εργαλεία του” με τον Γιώργο Χαρατζά και την Κορίνα Χρυσάιδου

Έναρξη σεμιναρίου: 6 Νοεμβρίου
Διάρκεια κύκλου: Νοέμβριος – Δεκέμβριος 2016
Ημερομηνίες: Κυριακές 6/11, 13/11, 4/12, 11/12 & 18/12
Ώρα 5:00 – 7:00 μ.μ.
Διάρκεια σεμιναρίου: 10 ώρες
Κόστος συμμετοχής: 50 ευρώ ή 12 ευρώ ανά μάθημα.
Το τμήμα θα είναι ολιγομελές και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Θα δοθεί βεβαίωση παρακολούθησης.

1

DanceVacuum Centre of Performing Arts
Διογένους 42, Χαλάνδρι
Πληροφορίες – Δηλώσεις συμμετοχής: τηλ. 210-6819648 και 6945244778.

Γνωρίστε το θέατρο και την υποκριτική μέσα από ένα ολοκληρωμένο κύκλο σεμιναρίου όπου θα αντιμετωπιστούν θέματα όπως:

Δεν ξέρω τι κάνω επί σκηνής
Πώς χτίζεται ο χαρακτήρας που υποδύομαι
Σε τι πρέπει να συγκεντρωθώ επί σκηνής
Ποια είναι τα εργαλεία της τέχνης μου
Πώς προσεγγίζεται ένα κείμενο
Υπάρχει μέθοδος στην υποκριτική; Είναι κάτι που μαθαίνεται;

Το σεμινάριο θα περιλαμβάνει πολύ πρακτική δουλειά μέσα από ευχάριστες σωματικές ασκήσεις και δουλειά πάνω σε κείμενα. Θα έχει ως στόχο στο τέλος της χρονιάς να οδηγήσει σε ανοικτές παρουσιάσεις της δουλειάς. Η εκπαίδευση απευθύνεται σε κάθε ενδιαφερόμενο.

xaratzas

Ο Γιώργος Χαρατζάς έχει σπουδάσει υποκριτική και σκηνοθεσία θεάτρου σε Αθήνα, Λονδίνο και Νέα Υόρκη. Στη Νέα Υόρκη ειδικεύθηκε στην τεχνική Practical Aesthetics (Πρακτική Αισθητική), την τεχνική υποκριτικής του David Mamet και των συνεργατών του, την οποία διδάσκει στην Ελλάδα από το 2007 σε πλήθος χώρων θεατρικής εκπαίδευσης μεταξύ των οποίων και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (τα τελευταία 6 χρόνια).
Στην πολύχρονη διαδρομή του έχει παρουσιάσει δουλειά του σε Αγγλία, Ελλάδα, Ισπανία και Αμερική. Πρόσφατα στα πλαίσια της θεατρικής ομάδας X-Act Art, της οποίας είναι ιδρυτικό μέλος, έχει σκηνοθετήσει και συν-σκηνοθετήσει τέσσερεις παραστάσεις (“Γένους Θηλυκού” σύνθεση κειμένων από τον Α. Στρίντμπεργκ – Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, “Ο Μικρός Έγιολφ” του Χ. Ίψεν – θέατρο Βρυσάκι, “Ο Εραστής” του Χ. Πίντερ – θέατρο Olvio και “Οι Δανειστές” του Α. Στρίντμπεργκ – θέατρο Αλκμήνη ) ενώ έχει παίξει πρωταγωνιστικά σε 3 παραστάσεις (“Ο Εραστής” του Χ. Πίντερ, “Οι Δανειστές” του Α. Στρίντμπεργκ, “Ο Μικρός Έγιολφ” του Χ. Ίψεν) και σε μια ταινία μεγάλου μήκους (“Έγιολφ) σε σκηνοθεσία Σπύρου Διαμάντη (που βρίσκεται σε φάση ολοκλήρωσης).
Ως σκηνοθέτης έχει παρουσιάσει και δουλειά πάνω στους Χ. Πίντερ, Μ. Κρίμπ, και Π. Μάρμπερ. Παλαιότερα ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους Peader Kirk, Λεωνίδα Λοϊζίδη, Chris Baldwin, Νέλλη Καρρά, Γιώργο Αγαθονικιάδη, Θωμά Μοσχόπουλο, Φρόσω Μαστρόκαλλου, Λένα Φιλίπποβα και Σπύρο Διαμάντη. Έχει μεταφράσει, εκτός από θεατρικά έργα, το A Practical Handbook for the Actor (Ένα Πρακτικό Εγχειρίδιο για τον Ηθοποιό) που αποτελεί το βασικό εγχειρίδιο της Πρακτικής Αισθητικής.

Korina-Chrysaidou
Η Κορίνα Χρυσάιδου έχει σπουδάσει υποκριτική στην Αθήνα. Στη Νέα Υόρκη ειδικεύθηκε στην τεχνική υποκριτικής Practical Aesthetics (Πρακτική Αισθητική) στο Atlantic Theater Company, την σχολή που ίδρυσε ο David Mamet και οι συνεργάτες του. Είναι ιδρυτικό μέλος της εταιρείας θεάτρου και πολιτισμού X-Act Art.
Ως ηθοποιός έχει παρουσιάσει δουλειά της σε Ελλάδα, Αίγυπτο, Αμερική και Αγγλία. Πρόσφατα έπαιξε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στον “Εραστή” του Χάρολντ Πίντερ (θέατρο Olvio, Αθήνα και σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα). Παλαιότερα (Απρίλιος-Ιούνιος 2014) έπαιξε τον πρωταγωνιστικό ρόλο της Θέκλα στους «Δανειστές» του Α. Στρίντμπεργκ (παραγωγή X-Act Art – θέατρο Αλκμήνη). Τον 2013 σε παραγωγή της X-Act Art έπαιξε πρωταγωνιστικό ρόλο στην ταινία μεγάλου μήκους «Έγιολφ» σε σκηνοθεσία Σπύρου Διαμάντη αλλά και στο θεατρικό «Έγιολφ» του Χ. Ίψεν στο θέατρο Βρυσάκι. Στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης με την ομάδα X-Act Art το 2011 παρουσίασε σύνθεση κειμένων βασισμένων σε κείμενα του Α. Στρίντμπεργκ με τίτλο Γένους Θηλυκού σε σκηνοθεσία Γ. Χαρατζά. Επίσης έχει συνεργαστεί στο θέατρο με τους Κοραή Δαμάτη, Stephen Hutton, Μαρία Σάββα, Michael Seibel, Μιχάλη Βιρβιδάκη. Στον κινηματογράφο έχει συνεργαστεί με τους Λένα Μαρκογιάννη, Catherine Gulacsy, Ηλία Γιαννακάκη, Γιώργο Μαρκάκη και στην τηλεόραση με τους Κώστα Κωστόπουλο και Γιάννη Βασιλειάδη. Ως βοηθός σκηνοθέτη έχει συνεργαστεί με τους Νέλλη Καρρά και Μαρία Σάββα. Επίσης, έχει μεταφράσει στα ελληνικά το βασικό εγχειρίδιο της Πρακτικής Αισθητικής, “A Practical Handbook for the Actor” (Ένα Πρακτικό Εγχειρίδιο για τον Ηθοποιό). Έχει δώσει διαλέξεις και έχει διδάξει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο Θέατρο των Αλλαγών και σε άλλους χώρους θεατρικής εκπαίδευσης σε όλη την Ελλάδα.