Ετικέτα: Passion theater

Εργαστήριο Θέσπις

Το Εργαστήρι Τέχνης και Λόγου «ΘΕΣΠΙΣ», με την ευγενική υποστήριξη των Δήμων Αλίμου, Γαλατσίου και Αγ. Ι. Ρέντη-Νίκαιας, παρουσίασε την κωμωδία του Αριστοφάνη ”ΘΕΣΜΟΦΟΡΙΑΖΟΥΣΕΣ”, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό, σε απόδοση και θεατρικούς διαλόγους του Γιώργου Κλήμη (Ιστορικού-Πολιτισμολόγου-Συγγραφέα) και σε σκηνοθεσία του Νίκου Τουρνάκη, συμμετέχοντας παράλληλα και στο 10ο Διαδημοτικό Φεστιβάλ.

Οι παραστάσεις μας πραγματοποιήθηκαν κατά σειρά:
α) Θεατρική Σκηνή ”Κάρολος Κουν” 21-6-2017 και ώρα 20:30΄ (υπό την αιγίδα του Θ.Ο.Π.Α.Α. του Δήμου Αλίμου, συλλέγοντας τρόφιμα και για το κοινωνικό παντοπωλείο του Δήμου).
β) Πολιτιστικός Χώρος το ”Καμίνι” 30-6-2017 και ώρα 21:00΄ (με την ευγενική υποστήριξη του Δήμου Γαλατσίου όπου το Εργαστήριο μας βραβεύθηκε με ΕΠΑΙΝΟ).
γ) Ανοικτό Θέατρο ”Μίκης Θεοδωράκης” 8-7-2017 και ώρα 21:00΄ (με την ευγενική υποστήριξη του Δήμου Αγ. Ι. Ρέντη-Νίκαιας. στα πλαίσια του 10ου Διαδημοτικού Φεστιβάλ).

Τα μέλη και οι συντελεστές του Εργαστηρίου Τέχνης και Λόγου ”ΘΕΣΠΙΣ” ευχαριστούν όλους όσους μας στήριξαν αλλά και αυτούς οι οποίοι προσήλθαν στις παραστάσεις μας. Επίσης, ευχαριστούμε θερμά τον Πρόεδρο του Θ.Ο.Π.Α.Α. του Δήμου Αλίμου κο Καραμολέγκο, τον Υπεύθυνο Πολιτιστικών Εκδηλώσεων και Δραστηριοτήτων του Δήμου Γαλατσίου κο Ελευθερίου καθώς και τον Δήμαρχο Αγ. Ι. Ρέντη-Νίκαιας κο Ιωακειμίδη.

Επίσης, ευχαριστούμε την Σχολή AVANT GARDE (Εθνικής Αντιστάσεως 29, Πειραιάς) για την πολύτιμη βοήθεια που μας πρόσφεραν στα χτενίσματα και στο μακιγιάζ. Τον κο Αντώνη Χουρή (ATELIER Μικράς Ασίας 29, Τ.Κ. 11527 Αθήνα) για την δημιουργία των θεατρικών κουστουμιών. Τον κο Σπύρο Πετρόπουλο, Νικόλαο Τσίτσο και Κάρολο Καρύδη για τις φωτογραφίες και τα video των παραστάσεων αλλά και τους χορηγούς επικοινωνίας μας: PASSION THEATER – ΘΕΑΤΡΟΜΑΝΙΑ – THEATER STAGE – ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΙΘΡΑ – EPOCA CAFFE – Σχολή Κομμωτικής και Μακιγιαζ AVANT GARDE – ALBEDO 14 Διαδικτυακός σταθμός

Διανομή: Μιχάλης Κουτρούλης (Μνησίλοχος) – Πάνος Καλογρίδης (Ευριπίδης) – Ανδρέας Σκούρας (Αγάθων & Κλεισθένης & Τοξότης Σκύθης) – Κωνσταντίνος Παπαλεωνίδας (Πρύτανης) – Γιώργος Κλήμης (Χορός του Αγάθωνα & Τερηδών) – Βασίλης Γιαννάκος (Θεράπων A΄ του Αγάθωνα) – Oscar Cernuda (Θεράπων Β΄ του Αγάθωνα)

Χορός: Λία Δαλιάνη (Κορυφαία του Χορού) – Μαρία Μεραμπελιώτη (Γυναίκα Α΄ & Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού) – Αγγελική Ρεβεζούλη (Γυναίκα Β΄ & Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού) – Beatrice Andreotti (Γυναίκα Γ΄ & Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού) – Αιμιλία Ματθέ (Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού) – Tina Grieco (Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού) – Μαρία Δαύρη (Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού) – Ελεάνα Γαρδικιώτου (Κηρύκαινα & Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού) – Μιρέλα Σδούκου (Ελάφιον & Συνοδός της Κορυφαίας του Χορού)

Φιλική συμμετοχή: Παναγιώτης Κακκάβας (Ιερέας του θεού Διονύσου)

Συντελεστές: (Απόδοση – Θεατρικοί Διάλογοι: Γιώργος Κλήμης) – (Σκηνοθεσία: Νίκος Τουρνάκης) – (Κατασκευή Σκηνικών – Εικαστική Παρέμβαση: Βασίλης Γιαννάκος) – (Μουσική Επένδυση: Πάνος Καλογρίδης) – (Δημιουργία Θεατρικών Κουστουμιών: Αντώνης Χουρής ATELIER Μικράς Ασίας 29, περιοχή Γουδή, Αθήνα) – (Γραφικά – Ψηφιακή Επεξεργασία video: Γιώργος Κλήμης – Σπύρος Πετρόπουλος) – (Φωτογραφίες: Νικόλαος Τσίτσος – Oscar Cernuda)

Κομμώσεις-Μακιγιάζ: Σχολή AVANT GARDE (Εθνικής Αντιστάσεως 29, Πειραιάς) Καθηγήτρια-Σύμβουλος: Κατερίνα Βολτή Εκπαιδευόμενοι: Εύα Παγώνη – Έλενα Λιγνού – Στέλλα Ξηρακιά – Ελένη Καλλιγιάννη – Θεόδωρος Αποστόλου

Ιστοσελίδα του θεατρικού εργαστηρίου: http://theatrical-thespis.emyspot.com
Email: theatrical.thespis@gmail.com
Twitter: ΘΕΣΠΙΣ @Thespis2015

Ο Βιμ Μέρτενς στο Ηρώδειο

Wim Mertens
Dust of Truths 

Ωδείο Ηρώδου Αττικού
30 Ιουλίου, 21:00

O σπουδαίος Βέλγος συνθέτης Βιμ Μέρτενς (Wim Mertens) επιστρέφει στην Ελλάδα και συναντά το κοινό του για μία μοναδική συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Με πάνω από 65 δίσκους στο ενεργητικό του και φανατικό κοινό σε όλο τον κόσμο και στη χώρα μας, ο Μέρτενς έχει ξεχωρίσει και αγαπηθεί για τον μινιμαλισμό της μουσικής του και τις ποικίλες επιρροές του από κλασική, ποπ, τζαζ και άμπιεντ μουσική.

Στο πρώτο μέρος της συναυλίας, ο Μέρτενς θα παρουσιάσει τη σύνθεση «Dust of Truths», που αποτελεί το τελευταίο μέρος του μουσικού τριπτύχου Cran aux Oeufs (2015-2016). Η έμπνευσή του για το συγκεκριμένο έργο προήλθε από την Ελλάδα και τη μοναδική εμπειρία που βίωσε όταν έπαιξε σόλο, πριν από τρία χρόνια, στο μνημείο του Οκταβιανού Αύγουστου στη Νικόπολη. Για αυτό και ο Μέρτενς, πριν εμφανιστεί στο Ηρώδειο, θα δώσει μία επιπλέον συναυλία στις 29 Ιουλίου, στο Αρχαίο Ωδείο Νικόπολης στην Πρέβεζα.

Στο δεύτερο μέρος της συναυλίας στο Ηρώδειο, το κοινό θα απολαύσει μία επιλογή από τα πιο γνωστά έργα του συνθέτη, τα οποία ξεχώρισαν και αγαπήθηκαν ιδιαίτερα: «Earmarked», «Often a bird», «Struggle for pleasure», «Maximizing the Audience», «The belly», «No testament», «Close Cover» και πολλά άλλα.

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: Από 15€ έως 50€, Φοιτητικό: 10€, ΑΜΕΑ/Ανέργων: 5€

Προπώληση Εισιτηρίων:
http://tickets.greekfestival.gr ή 210 32 72 000,
Πανεπιστημίου 39 (εντός στοάς Πεσμαζόγλου)
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 9:00 – 16:00, Σάββατο: 9:00 – 15:00
 

Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου: Ο πολιτισμός είναι η κοινή μας γλώσσα!

Omerta h siwph twn andrwn_veakeio_passion theater

Διαγωνισμός για πέντε (5) διπλές προσκλήσεις για την παράσταση “Ομερτά: Η σιωπή των ανδρών”, την Παρασκευή 21/07/2017 στις 21:00, στο Βεάκειο Δημοτικό θέατρο στον Πειραιά

Open Iasmos-Εβδομάδα δωρεάν καλοκαιρινής προετοιμασίας

ΔΗΛΩΣΕ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ

O ΙΑΣΜΟΣ με αφορμή την έναρξη καλοκαιρινής προετοιμασίας ορίζει την εβδομάδα 10-15 Ιουλίου ως OPEN εβδομάδα δωρεάν παρακολούθησης μαθημάτων καλοκαιρινής προετοιμασίας για κάθε ενδιαφερόμενο. Με τη διαδικασία αυτή θα γνωρίσετε από κοντά τη Σχολή, τους καθηγητές και τη μέθοδο διδασκαλίας τους χωρίς καμία περαιτέρω δέσμευση.

Για την κατοχύρωση θέσης στην OPEN ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΗΣΗΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ είναι απαραίτητη η τηλεφωνική εκδήλωσης ενδιαφέροντος στο τηλέφωνο της γραμματείας μας: 210/5200096

 Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας.

Στείλτε μας e-mail εκδήλωσης ενδιαφέροντος στο ath@iasmos.net ή μήνυμα εκδήλωσης ενδιαφέροντος στον λογαριασμό μας στο facebook (www.facebook.com/iasmos.net). Εναλλακτικά, καλέστε μας στο τηλέφωνο επικοινωνίας 210 5200096 ή ελάτε από τη Σχολή (διεύθυνση: Μαιζώνος 48, μετρό Μεταξουργείο, έξοδος Δηληγιάννη).

Θυμίζουμε πως η καλοκαιρινή προετοιμασία περιλαμβάνει:

  • Προετοιμασία για τις εισαγωγικές εξετάσεις των κρατικών σχολών υποκριτικής Τέχνης (Εθνικό Θέατρο, Κρατικό Θέατρο  Βορείου Ελλάδος κ.ά.)
  • Προετοιμασία για ακροάσεις
  • Προπαρασκευαστικά μαθήματα ανίχνευσης ταλέντου
  • Εγκλιματισμός και προετοιμασία για τη νέα σχολική χρονιά (προαιρετικά)

Σχετικά με  τις εξετάσεις των κρατικών σχολών του Εθνικού Θεάτρου και του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ) οι ενδιαφερόμενοι κατά τη διάρκεια της προετοιμασίας θα επεξεργαστούν τέσσερις (4) τουλάχιστον μονολόγους από αρχαία δράμα, την κλασική Ελισαβετιανή περίοδο, καθώς και μονολόγους από το σύγχρονο δράμα. Δυο ποιήματα, γνώση απαγγελίας και τουλάχιστον δύο (2) τραγουδιών. Ορθοφωνία, αγωγή λόγου και επίγνωση σωματικότητας μέσα στο ρόλο.

Για τις ακροάσεις οι ενδιαφερόμενοι θα επεξεργαστούν επίσης τέσσερις (4) μονολόγους. Δράμα και κωμωδία, στήσιμο σκηνής, δύο (2) τραγούδια. Σύγχρονο και musical. Ορθοφωνία και αγωγή προφορικού λόγου. Η προετοιμασία αυτή αφορά κάθε είδους ακροάσεις με στόχο οι συμμετέχοντες να μπορούν να ανταποκριθούν σε αυτές και τις απαιτήσεις τους.

Τα προπαρασκευαστικά μαθήματα κατά κύριο λόγο προσφέρουν στους ενδιαφερόμενους τη δυνατότητα εξερεύνησης των εκφραστικών τους μέσων και τη σκηνική τους αυτοπεποίθηση δουλεύοντας αυτοσχεδιασμό, κίνηση, υποκριτική, τραγούδι, αγωγή προφορικού λόγου (ορθοφωνία).

Τέλος, οι υποψήφιοι σπουδαστές για το πρώτο έτος, πέρα από την έρευνα και τη διαπίστωση των ικανοτήτων τους, έχουν τη δυνατότητα (προαιρετικά) να προετοιμαστούν για την είσοδο τους στο πρώτο έτος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής ΙΑΣΜΟΣ.

Η καλοκαιρινή προετοιμασία πραγματοποιείται από ένα αξιόλογο επιτελείο καθηγητών του ΙΑΣΜΟΥ με πολύ μεγάλη εμπειρία στη διαδικασία αυτή. Όλοι μαζί θα οδηγήσουν με ασφάλεια και γνώση τους υποψήφιους ως τις τελικές τους εξετάσεις.

Η προετοιμασία ξεκίνησε την Δευτέρα 3 Ιουλίου και θα ολοκληρωθεί στα τέλη Σεπτεμβρίου. Περιλαμβάνει τρία (3) τετράωρα την εβδομάδα καθώς και τις πρόβες που απαιτούνται για τις ανάγκες του μαθήματος.

Δεν απαιτείται συμμετοχή σε όλους τους μήνες της προετοιμασίας, αλλά αυτή πραγματοποιείται τους μήνες που εσείς θα επιλέξετε.

www.iasmos.net

 

 

Δωρεάν μαθήματα καλοκαιρινής προετοιμασίας για τις εισαγωγικές εξετάσεις Δραματικής εκπαίδευσης και Εθνικού Θεάτρου.

Η Ανώτερη Δραματική Σχολή ΄΄Αθηναϊκή Σκηνή΄΄ Κάλβου – Καλαμπόκη συνεχίζει την προσφορά της και το καλοκαίρι του 2017.

Κατά τη διάρκεια του Ιουλίου, Αυγούστου και Σεπτεμβρίου παρέχεται Δωρεάν πρόγραμμα καλοκαιρινής προετοιμασίας για τις Εισαγωγικές εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού και του Εθνικού Θεάτρου του Σεπτεμβρίου, σε όσους επιθυμούν να σπουδάσουν.

Επίσης, παρέχεται Δωρεάν μία εβδομάδα μαθημάτων (summer courses) με τους καθηγητές της Αθηναϊκής Σκηνής για όσους επιθυμούν να σπουδάσουν με σκοπό τη γνωριμία των υποψηφίων με τους καθηγητές, τα μαθήματα και τις κτηριακές εγκαταστάσεις αλλά και την ουσιαστική γνωριμία καί των καθηγητών με τους υποψηφίους.

Οι θέσεις είναι περιορισμένες.

Στην Αθηναϊκή Σκηνή έχουν συνεργαστεί και συνεργάζονται σημαντικοί καλλιτέχνες όπως:

Μαθήματα Υποκριτικής: Θόδωρος Κάλβος, Μιχάλης Καλαμπόκης, Λυδία Κονιόρδου, Κοραής Δαμάτης, Νίκος Μπουσδούκος, Ισίδωρος Σιδέρης, Δέσποινα Μπεμπεδέλη, Εύα Κοταμανίδου, Μαρία Τζομπανάκη, Νίκος Χαραλάμπους, Γιάννης Ιορδανίδης, Στέφανος Ληναίος, Καίτη Ιμπροχώρη, Διαγόρας Χρονόπουλος, Κάγιο Μπελτζ, Χριστίνα Καζάζη, Πέπη Μοσχοβάκου, Ερατώ Πίσση, Αναστασία Κουμίδου, Εύης Γαβριηλίδης κ.α.

Τεχνικά και θεωρητικά μαθήματα: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη, Περικλής Μοσχολιδάκης, Χριστίνα Βασιλοπούλου, Μάρω Θεοδωράκη, Σπύρος Μπιμπίλας, Άκης Σταματιάδης, Κωνσταντίνος Μπουμπούκης, Νίκος Βουτενιώτης, Δημήτρης Κουτσιαμπασάκος, Έφη Μπούντρη, Γιάννης Δεληολάνης, Μαρία Χορς, Χρυσούλα Τζαρδή, Μαρία Ξένου, Αστέρω Γεωργίου, Χρήστος Σαϊνης, Θανάσης Τσάδαρης, Χρήστος Γαλίτης, Κώστας Χαριτάτος, Μιχάλης Χριστοδουλίδης, Κωνσταντίνα Ψωμά, Νίκος Μπίνας, Ερρίκος Μπελιές, Κωστής Κολώτας, Γιώργος Ζιάκας, Αλίκη Αρναούτη, Ινώ Ζαχαροπούλου, Άση Δημητρολοπούλου, Αναστασία Χαρμούση, Ροδή Στεφανίδου, Χριστιάνα Σταματέλου, Γιάννης Σκάλκος, Μαρίνα Μηλιάρη κ.α.

Διδασκόμενα μαθήματα: Υποκριτική (Δράμα, Αρχαίο Δράμα, Κωμωδία, Σωματικό Θέατρο, Αυτοσχεδιασμός, μέθοδος clown, Τεχνικές προσέγγισης ρόλου, υποκριτική στην κάμερα), Χορός – κίνηση, Μουσική – τραγούδι, Αγωγή του λόγου, Μακιγιάζ, Οπλομαχητική – Ξιφασκία, Μεταγλώττιση και σπικάζ, Ελληνικοί χοροί, Ψυχολογία, Ιστορία Τέχνης, Δραματολογία, Ιστορία Θεάτρου, Λογοτεχνία, Κινηματογράφος, Σκηνοθεσία, Κρουστά, Σεμινάρια.

Για περισσότερες πληροφορίες καθώς και για τους καθηγητές που θα συνεργαστούν κατά το νέο έτος επικοινωνήστε με τη Σχολή.

Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη. Αθανασίου Διάκου & Τζιραίων 13 Αθήνα, έξω από το Μετρό Ακρόπολης. Τηλ. 210 9222300.

 

O Δημήτρης Μαραμής με δύο έργα στην Κρήτη

12 ΙΟΥΛΙΟΥ  Ερωτόκριτος

13 ΙΟΥΛΙΟΥ Ουίλιαμ Σαίξπηρ – Νίκος Καζαντζάκης 

[Από τον Άμλετ στον Οδυσσέα]

Ερμηνευτές:
Θοδωρής Βουτσικάκης,
Ελένη Δημοπούλου, Μέλα Γεροφώτη
με το συνθέτη στο πιάνο.

Ο Δημήτρης Μαραμής παρουσιάζει δύο διαφορετικά έργα του στην Κρήτη, μελοποιώντας Βιτσέντζο Κορνάρο, Νίκο Καζαντζάκη και Ουίλλιαμ Σαίξπηρ.

Ο συνθέτης στις 12 Ιουλίου θα παρουσιάσει στο Aegean Arts International Festival στην Επισκοπή Χερσονήσου τον συναυλιακό Ερωτόκριτο και στις 13 Ιουλίου θα παρουσιάσει σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση τη σύνθεση Σαίξπηρ – Καζαντζάκης [Από τον Άμλετ στον Οδυσσέα], που αποτελεί ανάθεση του Μουσείου Καζαντζάκη και θα παρουσιαστεί στο Φεστιβάλ Λόγου και Τέχνης «Ταξιδεύοντας… Αγγλία» στη Μυρτιά Ηρακλείου.

12 Ιουλίου – Aegean Arts International Festival

στην Επισκοπή Χερσονήσου

 Ερωτόκριτος

 Ο Ερωτόκριτος του Δημήτρη Μαραμή αποτέλεσε την πρώτη μεγάλη παραγωγή και ανάθεση της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής το Μάιο του 2017 στις νέες της εγκαταστάσεις στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Η σύγχρονη μελοποίηση του αναγεννησιακού αριστουργήματος  φέρνει ένα οικείο μουσικά λεξιλόγιο, με αναφορές από blues, Jazz, και rock χρώματα παντρεμένα με την κρητική μουσική παράδοση. Το συγκεκριμένο έργο εστιάζει κυρίως στα διαχρονικά στοιχεία της ερωτικής ιστορίας του Ερωτόκριτου και της Αρετούσας, τη φιλία, την αρρώστια του πόθου και τις περιπέτειες των δύο νέων.

Είσοδος Ελεύθερη
Ώρα έναρξης: 21:30

13 Ιουλίου – Φεστιβάλ Λόγου και Τέχνης «Ταξιδεύοντας… Αγγλία»

Μουσείο Καζαντζάκη

στη Μυρτιά Ηρακλείου

Ουίλιαμ Σαίξπηρ – Νίκος Καζαντζάκης

[Από τον Άμλετ στον Οδυσσέα]

 Ο συνθέτης παρουσιάζει τη νέα του μουσική σύνθεση – ανάθεση του Μουσείου Καζαντζάκη – σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση, τον κύκλο τραγουδιών βασισμένο σε κείμενα Ουίλιαμ Σαίξπηρ και Νίκου Καζαντζάκη, (με την ευγενική παραχώρηση των πνευματικών δικαιωμάτων από τις εκδόσεις Καζαντζάκη).

Ο νέος κύκλος τραγουδιών περιέχει μελοποιημένα τραγούδια από τα θεατρικά έργα του Σαίξπηρ, Όπως σας Αρέσει και Τρικυμία, στην πρωτότυπη αγγλική γλώσσα του συγγραφέα, και μελοποιημένα μέρη από την Οδύσσεια και την Τερτσίνα Σαιξπήρος του Νίκου Καζαντζάκη. Το πρόγραμμα θα διανθιστεί με πρωτότυπα τραγούδια εμπνευσμένα από έργα των δύο μεγάλων οικουμενικών συγγραφέων-ποιητών σε στίχους Σωτήρη Τριβιζά.

Είσοδος Ελεύθερη
Ώρα έναρξης: 20:00

Κριτικές για το μιούζικαλ «Ερωτόκριτος» του Δ. Μαραμή:

– ΤΑ ΝΕΑ – …δεν είναι καν ο “Ερωτόκριτος” μεταφερμένος από το 1600 στο 2017. Είναι ο “Ερωτόκριτος” του 2017 που επιστρέφει στην πηγή…
Δημήτρης Δουλγερίδης

– ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ – «Ένας αριστουργηματικός “Ερωτόκριτος” … πρόκειται όχι απλώς για ένα masterpiece αλλά για ένα masterwork!»
Γιώργος Χαρωνίτης

– ATHENS VOICE – «…ένα από τα πιο όμορφα μουσικά έργα που έχω ακούσει ποτέ! … μια πρωτότυπη μουσική σύνθεση που ξεχείλιζε από πάθος, ορμή, συγκίνηση, ευαισθησία και, πάνω απ’ όλα, εφηβική φρεσκάδα!»
Λένα Ιωαννίδου

– ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΤΟΥ ΤΥΠΟΥ (Κυριακάτικη) – «… ένας ωκεανός ήχων που παρόμοιους δεν έχουμε ξανακούσει σε σύγχρονο ελληνικό έργο.”
Σάκης Δημητρακόπουλος

 – ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ – “… μια καλλιτεχνική πρόταση που πάει πέρα από αυτό που εκ πρώτης όψεως είναι…»
Νίκος Βατόπουλος

– ΘΕΜΑ.gr – «…ένα μεγάλο, διαχρονικό ερωτικό τραγούδι γιατί τα συστατικά υλικά του όχι μόνο είναι ανθεκτικά αλλά καινοτομικά στην πλευρά της πρωτοπορίας.”
Γ. Κ. Καρατζάς

 – ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΣΥΝΤΑΚΤΩΝ – “…άριστη χρήση των φωνών, ψαγμένη, ενδιαφέρουσα μουσική…”
Γιάννης Σβώλος

– CRITICS’ POINT – sui generis επιτυχία!!! …αναδεικνύοντας ποιητική δηµιουργία, θα έλεγα, αρχαιοελληνικού μεγαλείου»
Γιώργος Λεωτσάκος

– TOSPIRTO.NET – «Το έργο που είδαμε έχει τον εσωτερικό παλμό και το ρυθμό που βρίσκεις στις πολύ ευτυχισμένες στιγμές του μουσικού θεάτρου.»
Χάρη Ποντίδα

– Mουσικόγραμμα – “Το κοινό χειροκρότησε όρθιο στο τέλος του έργου και πραγματικά η παράσταση το άξιζε!»
Λένα Λελούδη  

Omerta h siwph twn andrwn_passion theater

Διαγωνισμός για δύο (2) διπλές προσκλήσεις για την παράσταση “Ομερτά: Η σιωπή των ανδρών”, την Πέμπτη 13/07/2017 στις 21:00, στο Δημοτικό θέατρο Δ. Κιντής στην Ηλιούπολη

To koritsi pou peftei_passion theater (3)

Κριτική για την παράσταση «Το κορίτσι που πέφτει, πέφτει, πέφτει» στο θέατρο REX

 

 Από την Μαρίκα Θωμαδάκη, Καθηγήτρια Θεωρίας και Σημειολογίας του Θεάτρου,
τ. Κοσμήτορα της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστήμιου Αθηνών

Η παράσταση της Λίλο Μπάουρ, με τον χαρακτηριστικό τίτλο «Το κορίτσι που πέφτει, πέφτει, πέφτει», στηρίζεται σε επεξεργασμένα δραματουργικά στιγμιότυπα, από μικρές «μυθιστορίες», του Ιταλού συγγραφέα Ντίνο Μπουτζάτι. Η δραματουργική επιμέλεια των Λίλο Μπάουρ και Κώστα Φιλίππογλου απλώνεται σε κοινής θεματικής σημασίας περιστατικά, τα οποία καταλαμβάνουν τον σκηνικό χώρο προωθώντας μια αισθητική του «λιτού μπαρόκ».  Το οξύμωρο εδράζεται στην ιδιομορφία των προσώπων της αναφοράς διά της εικονικότητας σε συνδυασμό με τη σωματικότητα. Σε τελευταία ανάλυση, το θέαμα προβάλλει τη μετωνυμία ως ενδιάθετη παρουσία ενός ολοκληρωμένου σκηνικού συμβάντος.  Η σκηνοθέτις Λίλο Μπάουρ δημιουργεί ένα μικρόκοσμο φαντασμαγορίας όπου ο ρυθμός, σύμφυτος με την πτώση, δεν επιτρέπει την επικράτηση του κενού στις «μικρο-σεκάνς». Αντίθετα, η αίσθηση του κενού εμφανίζεται σπάνια, δεδομένου ότι προβάλλονται ισόποσα ο λόγος και η εικόνα: Κατά την πτώση, το κορίτσι που πέφτει, συναντάται με μιαν ιδιότυπη διαλογικότητα, διά της οποίας φέρεται στο προσκήνιο η διαύγεια της σκέψης και η καθαρότητα του συναισθήματος.  Εν ολίγοις, το κορίτσι αυτο-αναλύεται, θα λέγαμε, και βιώνει την πτώση ως ένα καθαρθέν πλεονέκτημα της ανθρώπινης οντότητας, όσο διαρκεί, μεταφορικά και κυριολεκτικά, η γήινη περιπέτεια.  Η σκηνοθεσία της κυρίας Μπάουρ συνοψίζει την ύπαρξη και τη συνύπαρξη σε πλαίσιο φιλοσοφικού στοχασμού, που προσεγγίζει ζητήματα αφορώντα σε σοφιστείες μάλλον.  Ωστόσο, η σκηνοθέτις καλεί το κοινό να τοποθετηθεί απέναντι στα παιχνίδια του μυαλού, όταν αυτό ταλαντεύεται ανάμεσα στο ασπρόμαυρο και την πολυχρωμία.  Εξάλλου, η κυρία Μπάουρ προτείνει, χωρίς φόβο και πάθος, το λιτό περιβάλλον των χαρακτήρων που μετέχουν στην «πλοκή».  Έτσι, το κορίτσι που πέφτει, συνδιαλέγεται και τις περισσότερες φορές επικοινωνεί με ομοίους τους οποίος συναντά «καθ’ οδόν».  Νεκροί ή ζωντανοί παρελαύνουν μπροστά στην αιώνια συνείδηση του εαυτού. Ποιος φοβάται τον καθρέφτη του; Την απάντηση δεν τη δίνει και δεν την παίρνει κανείς, αφού καθένας είναι ένας.

To koritsi pou peftei_passion theater (2)

Η παράσταση εκτυλίσσεται στον «άδειο» χώρο που επιμελείται, μαζί με τα κοστούμια, η Όλγα Μπρούμα, η οποία διαχειρίζεται άψογα το υλικό της σε συνάρτηση με τους καίριους φωτισμούς της Μελίνας Μάσχα.  Στον ρόλο του κοριτσιού που πέφτει η Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη κινείται μεστά και με ακρίβεια, δημιουργώντας την εικόνα ενός ανάλαφρου σώματος που καταπονείται έτσι ώστε στο τέλος να εμφανίζει τα γνωρίσματα ενός γέρικου σώματος.  Το γεγονός ξαφνιάζει και εγγράφεται στην αισθητική ενός σωματικού μεταμοντέρνου φοβικού, καθώς αγγίζει τα όρια μιας μακάβριας σιλουέτας. Σε πολλαπλούς ρόλους, η Μαρία Καλλιμάνη επικυρώνει τη γοητεία του ταλέντου της, όπως και ο Κώστας Φιλίππογλου, αλλά και το σύνολο των ηθοποιών (Γιώργος Συμεωνίδης, Εριφύλη Στεφανίδου, Καλλιρρόη Μυριαγκού, Τάσος Δημητρόπουλος, Εύα Οικονόμου-Βαμβακά, Θάνος Λέκκας, Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη) στις επιμέρους σκηνικές συνθέσεις, με αποκορύφωμα την τελική εικόνα, λίγο πριν την υπόκλιση…

To koritsi pou peftei_passion theater (1)

*Η Μαρίκα Θωμαδάκη είναι Καθηγήτρια Θεωρίας και Σημειολογίας του Θεάτρου, τ. Κοσμήτορας της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστήμιου Αθηνών.

Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση “Το κορίτσι που πέφτει, πέφτει, πέφτει” που θα παρουσιάζεται έως τις 6 Ιουλίου, στο πλαίσιο του Ελληνικού Φεστιβάλ Αθηνών & ΕπιδαύρουΕδώ