Ετικέτα: φεστιβάλ

Από Μηχανής Θεός / Deus ex machina Festival 2018

Μια νέα εποχή ξεκίνησε από τον περασμένο Οκτώβρη για το Από Μηχανής Θέατρο, μια χρονιά κατά την οποία, με χαρακτηριστικά το πολυσυλλεκτικό και ποικιλόμορφο ρεπερτόριο, διαμορφώθηκε ένας τόπος καλλιτεχνικής συνάντησης που τιμήθηκε με τη παρουσία πάνω από 50.000 θεατών. Με αυτήν τη χαρά αλλά και την ευθύνη απέναντι στο κοινό, το Από Μηχανής Θέατρο συνεχίζει δυναμικά την πορεία του στα θεατρικά πράγματα και υπόσχεται μια ακόμα πιο δημιουργική συνέχεια!

Στο κλείσιμο αυτής της συναρπαστικής θεατρικής σεζόν, το Από Μηχανής Θέατρο «ανοίγει» ακόμα περισσότερο: στις δύο 100 τετραγωνικών αίθουσές του και καθ’ όλη τη διάρκεια του Ιούνιου (1η έως και 30 Ιουνίου), φιλοδοξεί να μετασχηματιστεί σε μια φιλόξενη πλατφόρμα πάνω στην τέχνη του θεάτρου. Δημιουργοί κάθε καλλιτεχνικού προσανατολισμού προσκαλούνται να πειραματιστούν και να παρουσιάσουν,  να επικοινωνήσουν και να ζυμωθούν με απόλυτη ελευθερία στην έννοια του…από μηχανής!

Από μηχανής Θεός / ex machina: κατά την κορύφωση του δράματος κι όταν τα πράγματα δείχνουν να φτάνουν σε αδιέξοδο, η εμφάνιση με τη βοήθεια μηχανισμού, συνήθως γερανού, κάποιου θεϊκού προσώπου που αποσκοπεί στην απρόσκοπτη εξέλιξη της δραματικής πλοκής.

Όχι, δεν είναι προϋπόθεση η εμφάνιση θεών και γερανών στις σκηνές του Από Μηχανής Θεάτρου! Ούτε η χρήση μέρους ή ολόκληρης τραγωδίας! Εκείνο που ζητείται, είναι το πώς η έννοια του από μηχανής θεού γίνεται αντιληπτή στο σήμερα. Πόσο τελικά ορίζουμε οι ίδιοι τη μοίρα μας; Επιδιώκουμε κάποιον εξωγενή παράγοντα να έρθει για να μας «σώσει»; Μήπως τελικά εμείς οι ίδιοι είμαστε δημιουργοί του προσωπικού μας μεσσία σε μια προσπάθεια να αντιμετωπίσουμε τους φόβους μας ή/και να αποποιηθούμε την ευθύνη μας στα πράγματα μεταθέτοντας την σε τρίτους;

Αυτοί είναι ορισμένοι μόνο από τους προβληματισμούς που η έννοια από μηχανής θεός ενεργοποιεί. Το Από Μηχανής Θέατρο προτρέπει τους και τις δημιουργούς να θέσουν τις δικές τους σκέψεις επί σκηνής με ελευθερία και τόλμη, χωρίς όριο για τη χρήση ή μη κειμένου, τι είδους κειμένου και ποιας έκτασης. Με μοναδική προϋπόθεση τον τρόπο με τον οποίο καθένας και καθεμιά αντιλαμβάνεται σήμερα τον από μηχανής θεό και με επιθυμία να ανοίξει ένας ουσιαστικός διάλογος που όχι μόνο θα προβάλει τις σύγχρονες καλλιτεχνικές φόρμες και πρακτικές αλλά θα αντανακλά και θα συνδέεται με όσα συμβαίνουν στο τώρα εκτός σκηνής.

Για τις ανάγκες των παραγωγών που θα λάβουν μέρος στο “Από Μηχανής Θεός / Deus ex machina Festival 2018”, το Από Μηχανής Θέατρο καλύπτει την υλικοτεχνική υποδομή καθώς επίσης στέκεται αρωγός της επικοινωνίας των συμμετοχών μέσω των social media, της ιστοσελίδας του θεάτρου, δελτίων τύπου κλπ.

Για δήλωση συμμετοχής, παρακαλείσθε να συμπληρώσετε την ειδική φόρμα που βρίσκεται στην ιστοσελίδα του θεάτρου:

www.amtheater.gr/news/deus-ex-machina-festival

έως και την Κυριακή 29 Απριλίου
Πληροφορίες: 210. 5232097

Πρόσκληση ενδιαφέροντος για το Φεστιβάλ στη θάλασσα 2018

Με το νέο έτος το «Φεστιβάλ στη θάλασσα» αρχίζει να προετοιμάζεται…

Μετά την εντυπωσιακή προσέλευση και αποδοχή που επιφύλαξε το κοινό στο περσινό, πρώτο «Φεστιβάλ στη θάλασσα», που πραγματοποιήθηκε στον πολυχώρο Λιπασμάτων του Δήμου Κερατσινίου – Δραπετσώνας: «Πάρκο Εργατιάς»,  ήρθε η ώρα για τον σχεδιασμό του φετινού φεστιβάλ.

Αν είστε μουσικό συγκρότημα, θεατρικό σχήμα, χορευτική ομάδα ή γενικά εάν έχετε κάποια ενδιαφέρουσα καλλιτεχνική πρόταση και θέλετε να συμμετέχετε στο «Φεστιβάλ στη θάλασσα 2018», στείλτε μέχρι τις 10 Φεβρουαρίου την πρόταση σας με e-mail στο festival.lipasmata@gmail.com και θέμα ΛΙΠΑΣΜΑΤΑ 2018.

Απαραίτητα στοιχεία:

  • Σύντομη περιγραφή της πρότασης σε αρχείο word ή pdf (έως 500 λέξεις)
  • Σύντομη περιγραφή της καλλιτεχνικής ομάδας σεΣύντομη περιγραφή της πρότασης σε αρχείο word ή pdf (έως 500 λέξεις)
  • Σύντομη περιγραφή της καλλιτεχνικής ομάδας σε αρχείο word ή pdf (ιστορικό, βιογραφικά συντελεστών)
  • Βίντεο από προηγούμενες δουλειές (εάν δεν υπάρχει, στείλτε μας βίντεο από πρόβα)
  • Τεχνικές απαιτήσεις (ήχος, φως, σκηνή)
  • Οικονομική προσφορ αρχείο word ή pdf (ιστορικό, βιογραφικά συντελεστών)
  • Βίντεο από προηγούμενες δουλειές. Αν δεν υπάρχει στείλτε μας βίντεο από πρόβα.
  • Τεχνικές απαιτήσεις (ήχος, φως, σκηνή)
  • Οικονομική προσφορά
  • Στοιχεία επικοινωνίας

Διοργάνωση: Δήμος Κερατσινίου – Δραπετσώνας Σύντομη περιγραφή της πρότασης σε αρχείο word ή pdf (έως 500 λέξεις).
Σύντομη περιγραφή της καλλιτεχνικής ομάδας σε αρχείο word ή pdf (ιστορικό, βιογραφικά συντελεστών)
Βίντεο από προηγούμενες δουλειές (εάν δεν υπάρχει, στείλτε μας βίντεο από πρόβα)
Τεχνικές απαιτήσεις (ήχος, φως, σκηνή)
Οικονομική προσφορά
Σύντομη περιγραφή της πρότασης σε αρχείο word ή pdf (έως 500 λέξεις).
Σύντομη περιγραφή της καλλιτεχνικής ομάδας σε αρχείο word ή pdf (ιστορικό, βιογραφικά συντελεστών)
Βίντεο από προηγούμενες δουλειές (εάν δεν υπάρχει, στείλτε μας βίντεο από πρόβα)
Τεχνικές απαιτήσεις (ήχος, φως, σκηνή)
Οικονομική προσφορά
Σύντομη περιγραφή της πρότασης σε αρχείο word ή pdf (έως 500 λέξεις).
Σύντομη περιγραφή της καλλιτεχνικής ομάδας σε αρχείο word ή pdf (ιστορικό, βιογραφικά συντελεστών)
Βίντεο από προηγούμενες δουλειές (εάν δεν υπάρχει, στείλτε μας βίντεο από πρόβα)
Τεχνικές απαιτήσεις (ήχος, φως, σκηνή)
Οικονομική προσφορά

 

Φεστιβάλ Off-Off Athens 2017 (2η βδομάδα)

Φεστιβάλ νέων θεατρικών ομάδων για ένατη χρονιά στο Επί Κολωνώ
Από τη Δευτέρα 29 Μαΐου έως την Παρασκευή 23 Ιουνίου

Ανταποκρινόμενοι σε έναν από τους βασικούς στόχους του θεάτρου μας να φιλοξενεί νέες καλλιτεχνικές φόρμες και προβληματισμούς, αλλά και στην επιθυμία ομάδων που έχουν ξανασυμμετάσχει, το Επί Κολωνώ διοργανώνει και φέτος το φεστιβάλ Off-Off Athens του 2017.

Στα οκτώ προηγούμενα φεστιβάλ η συμμετοχή υπήρξε μεγάλη, ενώ πολλές από τις συμμετέχουσες παραστάσεις, προσελκύοντας το ενδιαφέρον και την αποδοχή, συνεχίστηκαν με επιτυχία μέσα στην επόμενη θεατρική περίοδο, είτε στο Επί Κολωνώ είτε σε άλλον χώρο.

Η φυσιογνωμία του θεατρικού αυτού φεστιβάλ παραμένει πλουραλιστική όπως έχει ήδη καθιερωθεί και η πρόθεσή μας να μη θέσουμε καλλιτεχνικά κριτήρια επιλογής παραμένει σταθερή.
Οι ομάδες που θα συμμετάσχουν θα έχουν την ευκαιρία και φέτος να πειραματιστούν ελεύθερα σε έναν καλλιτεχνικό «τόπο» – στην περίμετρο της αθηναϊκής θεατρικής σκηνής – με μόνο στόχο να ανθίσει η δημιουργική έκφραση.

Οι διαφορετικές αντιλήψεις των ομάδων για το θέατρο και την τέχνη γενικότερα, όπως και η συνάντησή τους με το θεατρόφιλο κοινό, δημιουργούν ένα κλίμα δημιουργικής αλληλεπίδρασης, άμιλλας και επικοινωνίας που συχνά μεταφέρεται “after hours” και στην αυλή του θεάτρου με τους συντελεστές των παραστάσεων να έρχονται σε άμεση επαφή με το κοινό, με τις άλλες ομάδες και με επαγγελματίες του θεατρικού χώρου. Ένα πραγματικό open showcase.

Στα πλαίσια του Off-Off Athens, o χώρος μας, μαζί με τεχνική υποστήριξη, θα παρασχεθεί δωρεάν στους συμμετέχοντες, με τη διάθεση να σταθούμε αλληλέγγυοι στις νέες ομάδες, που αναζητούν τόπο και τρόπο έκφρασης, αλλά και να συνδράμουμε στην δημιουργία ενός κλίματος καλλιτεχνικής αναζήτησης. Ένα από τα ζητούμενα στο τόπο μας στη φάση επαναπροσδιορισμών που διανύουμε.
Σε κάθε βραδιά θα παρουσιαστούν οι παραστάσεις δυο διαφορετικών ομάδων, ενώ η κάθε ομάδα θα πραγματοποιήσει δυο παραστάσεις σε δύο συνεχόμενες μέρες.               

Το Φεστιβάλ θα διεξαχθεί με συμμετοχή 26 θεατρικών σχημάτων.
Σε κάθε βραδιά θα παρουσιαστούν οι παραστάσεις δυο διαφορετικών ομάδων, ενώ η κάθε ομάδα θα πραγματοποιήσει δυο παραστάσεις σε δύο συνεχόμενες μέρες.

 Η διάρκεια κάθε παράστασης δεν θα υπερβαίνει τα 60 λεπτά.                                    

Τιμή εισιτηρίου: 5 € γενική είσοδος για μία παράσταση και 6 € για δύο παραστάσεις της ίδιας βραδιάς.
Εισιτήριο διαρκείας: 25 € (max 26 παραστάσεις), 17 € (max 20)
                             

Ώρα έναρξης: καθημερινά στις 20:45 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.
Doors Open at: 19:30
Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου λειτουργεί καθημερινά από τις 7:30 μμ ως αργά το βράδυ. 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/epi-kolono/off-off-athens-theater-festival-2017/
Trailer του φεστιβάλ: https://www.youtube.com/watch?v=nXHNSzlV_jM

Τα κείμενα και οι φωτογραφίες παρουσίασης αυτού του προγράμματος
δόθηκαν από τις ομάδες που συμμετέχουν.

Ομάδα 8η
Κυριακή 4 Ιουνίου στις 20:45 & Δευτέρα 5 Ιουνίου στις 22:00

Ρώσικη Ρουλέτα

Η “Ρώσικη Ρουλέτα” είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ με θέμα τον σχολικό εκφοβισμό και τον ρατσισμό . Τρία κορίτσια-θύματα παγιδευμένα σε ένα περίπλοκο και επικίνδυνο παιχνίδι, που δημιουργείται από την ίδια την κοινωνία και τις αντιλήψεις της. Στο παιχνίδι αυτό υπάρχουν νικητές, ή μόνο ηττημένοι;

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα Dell’Arte
Σύλληψη ιδέας / Συγγραφή Κειμένου: Ειρήνη Κυδωνάκη
Σκηνοθεσία: Δήμητρα Μπουρνελέ
Σκηνογραφία: Γεωργία Γιαννακού
Ενδυματολογία: Ανδριάνα Βοβολίνη
Κινησιολογία: Εβίτα Χασάπογλου
Μουσική επιμέλεια: Ειρήνη Κυδωνάκη
Φώτα /  Ήχος: Γιώργος Μαστρογιανόπουλος
Σκηνοθεσία trailer / Μοντάζ: Δήμητρα Μπουρνελέ
Φωτογραφικό υλικό: Δήμητρα Μπουρνελέ
Εκμάθηση Ρωσικών: Μάρω Καπίρη

Ερμηνεύουν:
Ειρήνη Κυδωνάκη, Ιωάννα Σφακιανάκη, Εβίτα Χασάπογλου, Δήμητρα Μπουρνελέ (φωνή)

Το trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=7UO_nBhmAvk
Διάρκεια παράστασης: 50′

Ομάδα 9η
Τρίτη 6 Ιουνίου στις 20:45 & Τετάρτη 7 Ιουνίου στις 22:00

Η απολογία του Ιησού                                              

Ο Ιησούς κλεισμένος στο κελί του μια μέρα πριν τη σταύρωση προσπαθεί να αφαιρέσει τη μάσκα του θεανθρώπου που του φόρεσαν προκειμένου να επιτελέσει το ρόλο σωτήρα που τού δόθηκε.

Αποδέχεται τη θνητή του φύση ερχόμενος αντιμέτωπος με όλα τα φαντάσματα της ζωής του. Μονολογεί για τις πλάνες της μάνας του, των ανθρώπων που πιστεύουν σε Θεούς  και τα σκοτάδια του χριστιανισμού. Θυμάται, όμως, τον έρωτα, την ηδονή που του πρόσφερε η Μαρία η Μαγδαληνή.

Συντελεστές:
Κείμενο: Αντρέας Πολυκάρπου
Σκηνοθεσία: Τάσος Ράπτης
Φωτισμός: Γιώργος Αγιαννίτης
Μουσική: Εύη Μάμαλη – Ντόρις Λαμπρινού

Ερμηνεύει:
Τάσος Ράπτης

Το trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=l90WljmTjgE&t=5s
Διάρκεια παράστασης: 50′

Ομάδα 10η
Τετάρτη 7 Ιουνίου στις 20:45 & Πέμπτη 8 Ιουνίου στις 22:00

Σούπερκραχ – Το μεγάλο κόλπο με τη διεθνή οικονομία

Μια παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο graphic novel του Darryl Cunningham που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Κριτική

Μηδενισμός, εγωισμός, διαφθορά, βαθύπλουτοι και πένητες, εταιρείες, κολεκτίβες, χρηματιστές, τράπεζες, καπιταλισμός. Παράγωγα, swaps, αξιόγραφα, CDS, CDO, συστημικό ρίσκο, options, futures, υποθήκες, ομόλογα, επιτόκια, collaterals, οίκοι αξιολόγησης… Προοδευτικοί και συντηρητικοί καλούνται να βρουν λύσεις, να κινήσουν τον κόσμο και την ιστορία προς την κατεύθυνση που επιθυμούν. Ποια είναι η ψυχολογική βάση των πολιτικών μας επιλογών; Γιατί μας είναι τόσο δύσκολο να αλλάξουμε κατεύθυνση ακόμα κι αν αναγνωρίζουμε πως τα μέτρα που εφαρμόζονται δεν λειτουργούν αποτελεσματικά;  Ας μιλήσουμε για όλα αυτά με απλό και όχι απλοϊκό τρόπο και στιγμιότυπα βγαλμένα από την πιο εξωφρενική κωμωδία.

Στην παράσταση ακούγονται ζωντανά τραγούδια από τον δίσκο «Απλά μαθήματα πολιτικής οικονομίας» σε στίχους Γιάννη Νεγρεπόντη και μουσική Λουκιανού Κηλαηδόνη.

Συντελεστές:
Εταιρεία θεάτρου Οίστρος
Μετάφραση: Αβραάμ Κάουα
Διασκευή / Προσαρμογή: Μαργαρίτα Καστρινού, Γιάννης Μιχαλόπουλος
Σκηνοθεσία: Μαργαρίτα Καστρινού
Σκηνικά / Κοστούμια: Ιφιγένεια Φιλοπούλου
Φωτισμοί: Γιάννης Μιχαλόπουλος

Ερμηνεύουν:
Νικήτας Αναστόπουλος, Στέλλα Αντωνίου, Νίκη Καράλη, Μαργαρίτα Καστρινού, Σάββας Κοβλακάς, Γιάννης Μιχαλόπουλος, Ιουλία Πύρρου

Το trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=azqjhyi1UP
Διάρκεια παράστασης: 35′

Ομάδα 11η
Πέμπτη 8 Ιουνίου στις 20:45 & Παρασκευή 9 Ιουνίου στις 22:00

Κλειστό Δωμάτιο

Τέσσερις χαρακτήρες αναζητούν την αυθεντικότητα. Μ’ αυτή τους την απόπειρα ζουν σύμφωνα με τις ανάγκες της εσωτερικής τους ύπαρξης, κι όχι σύμφωνα με τις απαιτήσεις της κοινωνίας. Πόσο εύκολο είναι να έχουν μια αυθεντική συνάντηση με τον εαυτό τους; Η ομάδα in vivo παρουσιάζει την παράσταση «Κλειστό δωμάτιο». Υπάρχει διέξοδος, αρκεί να το δεις!

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα In vivo
Σκηνοθεσία: Ορέστης Δικαίος
Κείμενο: Σοφία Φωτεινάκη
Σκηνικά: Κατερίνα Σαρέλλα
Trailer / Φωτογραφίες: Ντόρα Καζαντζίδη, Σωτήρης Κομιανός

Ερμηνεύουν:
Μαρία Κολοκυθά, Ορέστης Ζακυνθινός, Κατερίνα Παντούλη, Σοφία Φωτεινάκη

Το trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=Y_A1qmsNDb8&feature=youtu.be
Διάρκεια παράστασης: 45′

Ομάδα 12η
Παρασκευή 9 Ιουνίου στις 20:45 & Σάββατο 10 Ιουνίου στις 22:00

Mall
To Mall αφορά την φανταστική ιστορία αρπαγής ενός ανήλικου αγοριού από έναν πωλητή του καταστήματος παιχνιδιών Neverland. Αυτό που δυσχεραίνει την ανακριτική διαδικασία είναι πως οι κάμερες ασφαλείας δεν συνδέουν τον φερόμενο ως δράση και το αγνοούμενο αγόρι. Τελικά είναι η Neverland το κατάστημα παιχνιδιών που κανένα παιδί δε θα θέλει να φύγει;

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα Neverlanders
Κείμενο / Σκηνοθεσία: Αναστάσης Πινακουλάκης
Διαμόρφωση σκηνικού χώρου: Έφη Γκαραβέλα
Επιμέλεια κίνησης: Κορίνα Κόκκαλη
Φωτισμοί: Τάκης Λυκοτραφίτης
Φωτογραφίες / Βίντεο: Πάτροκλος Σκαφιδάς

Ερμηνεύει:
Λάζαρος Βαρτάνης

Το trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=P3W5RIDVOjk&feature=youtu.be
Διάρκεια παράστασης: 40′

Ομάδα 13η
Σάββατο 10 Ιουνίου στις 20:45 & Κυριακή 11 Ιουνίου στις 22:00

Απέναντι της Άννελης Ξηρογιάννη

“Α΄ βραβείο Unesco 2011” 

Κεντρικά πρόσωπα ο Άγης και η Δέσποινα, ένα ανδρόγυνο. Ο καθένας περιχαρακωμένος στο καβούκι του, απέναντι στην ρουτίνα και τον ελλειπτικό εαυτό του. Εκείνος στο σαλόνι, εκείνη στην τουαλέτα. Ένα βράδυ ίδιο με τα άλλα. Κρυμμένοι πίσω απ’ τον τοίχο τους αναμετρούνται με ψεύδη, ειρωνείες, ανασφάλειες, προσωπικές φοβίες και όλα όσα ονειρεύτηκαν αλλά δεν κατάφεραν ν’ αγγίξουν. Δυο άνθρωποι που αδυνατούν να μοιραστούν ακόμα και μια χαρούμενη είδηση που θα τους αλλάξει τη ζωή.

 Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα CACTοὖς
Κείμενο / Σκηνοθεσία: Άννελη Ξηρογιάννη
Σκηνικά: Κική Κρεμπούνη
Φωτισμοί / Επιμέλεια Ήχου: Πάνος Κουκουρουβλής
Φωτογραφίες / Video: Πάνος Κουκουρουβλής
Σχεδιασμός Αφίσας: Ράνια Καραφύλλη

Ερμηνεύουν:
Φωτεινός Απόστολος, Όλγα Ρωμανού

Το trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=JPys0nnRRCY&feature=youtu.be

Διάρκεια παράστασης: 60′

Ομάδα 14η
Κυριακή 11 Ιουνίου στις 20:45 & Δευτέρα 12 Ιουνίου στις 22:00

Περί εκτός ορίων έρωτος

Τρείς άνθρωποι. Θύτες και θύματα στο ίδιο τους το πάθος, αφηγούνται την ιστορία τους. Υπάρχουν όρια στον έρωτα? Μία devised performance αφιερωμένη σε αυτούς που ξεπέρασαν τα όρια της λογικής και μεταπήδησαν στη σφαίρα της παραφροσύνης.

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα Ro.cooperativa
Σκηνοθεσία: Μάνος Παπαδάς
Bοηθός σκηνοθέτη: Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Ποπέτα Σούκου
Συγγραφή / διασκευή κειμένων: Ro.cooperativa, Ηρώ Μητριτσάκη, Χρύσα Πρίγγα, Ευάγγελος Σακλάρας
Μουσική / remix / Επιμέλεια ήχου: Απόστολος Θεοδοσίου
Επιμέλεια κίνησης: Ξανθή Αθανασοπούλου
Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας
Σκηνικά / Κοστούμια: Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Μάνος Παπαδάς
Φωτογραφία: Λία Αντωνέλλη
Video art  / Τrailer παράστασης: Αφροδίτη Μπιτζούνη
Ερμηνεία στο video: Αγγελική Παρδαλίδου

Ερμηνεύουν:
Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Μάνος Παπαδάς, Ποπέτα Σούκου

Το trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=VMYfhCDYvWI&feature=youtu.be

Διάρκεια παράστασης: 45′

Φεστιβάλ «στη σκιά των βράχων» 2017 7 Ιουνίου – 16 Σεπτεμβρίου

Φεστιβάλ «στη σκιά των βράχων». Το Φεστιβάλ που διοργανώνεται εδώ και πολλά χρόνια από το Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού των Δήμων Βύρωνα και Δάφνης Υμηττού στο θέατρο Βράχων είναι το αγαπημένο καλοκαιρινό μας ραντεβού. Με διακριτό στίγμα στην πολιτιστική ζωή της Αττικής είναι ένας θεσμός που τιμά τις αξίες της καλλιτεχνικής έκφρασης .με  στόχο την ποιοτική ψυχαγωγία

Η φετινή διοργάνωση είναι αφιερωμένη στον Γιάννη Βόγλη, μια σημαντική προσωπικότητα του θεάτρου και κινηματογράφου, που υπήρξε δημότης Βύρωνα, ανήσυχος και δραστήριος πολίτης. Στη μνήμη του θα παρουσιαστεί ένα αφιέρωμα στην καλλιτεχνική του πορεία από το ερασιτεχνικό θεατρικό εργαστήρι του δήμου Βύρωνα.

Το πρόγραμμα του φετινού φεστιβάλ που ξεκινά στις 7 Ιουνίου και θα διαρκέσει έως τις 16 Σεπτεμβρίου περιλαμβάνει εκδηλώσεις με μεγάλα ονόματα της μουσικής και του θεάτρου, παραστάσεις συναυλίες από νέους δημιουργούς αλλά και τα τοπικά εργαστήρια θεάτρου. Αγκαλιάζει τη σύγχρονη καλλιτεχνική έκφραση αλλά και την παράδοση και την ερασιτεχνική δημιουργία.

Είναι σημαντικό να αναφερθεί ότι κάθε χρόνο – παρά τη γενική οικονομική δυσπραγία – το Δίκτυο Πολιτισμού προβαίνει σε εργασίες αναβάθμισης του χώρου για την βελτίωση των παρεχομένων υπηρεσιών προς τους επισκέπτες. Την περσινή χρονιά έγινε ανακαίνιση των καμαρινιών και των wc ενώ φέτος εκτός από την επιμέλεια της ορχήστρας (τσιμεντόστρωση) του μεγάλου θεάτρου Μελίνα Μερκούρη  θα υπάρχει ένα καινούργιο κυλικείο στον περιβάλλοντα χώρο του θεάτρου.

Με τη βαθιά πεποίθηση ότι ο πολιτισμός είναι το καταφύγιο μας στους καιρούς των δυσκολιών, το φεστιβάλ  «στη σκιά των βράχων» παραμένει μια μεγάλη καλοκαιρινή γιορτή, που μας δίνει τη δυνατότητα να συναντηθούμε και να δημιουργήσουμε τις δικές μας οάσεις.

Από τις 7 Ιουνίου έως τις 16 Σεπτεμβρίου, δίνουμε το δικό μας ραντεβού στο φεστιβάλ «στη σκιά των βράχων».

Επισυνάπτεται το αναλυτικό πρόγραμμα των εκδηλώσεων καθώς και ο σύνδεσμος όπου μπορείτε να αναζητήσετε φωτογραφικό υλικό για τις εκδηλώσεις :

Πληροφορίες :
Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Δήμων Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού
τ. 2107609340, 210 7609350
Προπώληση:            Γραφεία Διαδημοτικού Δικτύου Πολιτισμού
Ευαγγελικής Σχολής 26, Βύρωνας, 6ος όροφος
ώρες 11:00-14:00 (εκτός Σ/Κ)
Ταμείο Θεάτρου Βράχων (από 29/5)         ώρες 12:00-20:00
Θέατρο Αλίκη, Αμερικής 4, Αθήνα            ώρες 11:00-19:00
Από τον διαδικτυακό ιστότοπο του Φεστιβάλ www.festivalvraxon.gr

Πρόγραμμα εκδηλώσεων

Τετάρτη 7 Ιουνίου

ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ
O Μίλτος Πασχαλίδης στην πρώτη του καλοκαιρινή συναυλία με νέο υλικό από το δίσκο «Περσείδες» πλάι στα δικά του αγαπημένα τραγούδια και ό,τι φέρει η στιγμή.

Δευτέρα 12, Τρίτη 13, Τετάρτη 14 Ιουνίου

ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΡΟΥΛΗΣ
Ένα ταξίδι με μουσικές, μελωδίες, νότες, εικόνες και συναισθήματα με το λαούτο και τη χαρακτηριστική φωνή του Γιάννη Χαρούλη. Ανάμεσα στα άλλα θα παρουσιάσει τραγούδια από τον νέο του δίσκο «Ο δωδεκάλογος του γύφτου» με τον δικό του αυθεντικό παραδοσιακό αλλά εξωστρεφή τρόπο.

Πέμπτη 15 Ιουνίου
ΘΕΜΗΣ ΑΔΑΜΑΝΤΙΔΗΣ & ΛΕΝΑ ΑΛΚΑΙΟΥ
μαζί τους ο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΑΝΕΛΛΟΣ
«Ένας κόσμος τραγούδια»
Φιλική συμμετοχή: Πίτσα Παπαδοπούλου, Κατερίνα Κούκα
και ο συνθέτης Δημήτρης Παπαδημητρίου
 Ένας κόσμος τραγούδια και η πιο δυνατή καλοκαιρινή μουσική, παρέα είναι εδώ. Μία παρέα που την ενώνουν σπουδαία κοινά σημεία. Το πάθος, ο σεβασμός και η αγάπη για τα τραγούδια που έχουν γράψει ιστορία και η απροσποίητη, αυθεντική και δυνατή ερμηνεία.

 Δευτέρα 19 Ιουνίου

ΕΛΕΩΝΟΡΑ ΖΟΥΓΑΝΕΛΗ
«Love Tour»
Από τις πιο σημαντικές φωνές της σύγχρονης ελληνικής μουσικής σκηνής, με έντονη και σημαντική παρουσία. Είναι η φωνή που έχει συνδεθεί αναπόσπαστα με κάθε μας συναίσθημα, με στιγμές μας γεμάτες χαρά, αλλά και λύπη, αγάπη, πάθος και έρωτα. Η φωνή που ακολουθούμε και αγαπάμε να ακούμε!

Τετάρτη 21 Ιουνίου

Ιάκωβου Καμπανέλλη
«Ο ΕΠΙΚΗΔΕΙΟΣ»
Σκηνοθεσία: Τάσος Χαλκιάς
Το σατιρικό θεατρικό μονόπρακτο παρουσιάζεται σε ελεύθερη απόδοση της Κατερίνας Καμπανέλλη. Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του θεατρικού δασκάλου Ιάκωβου Καμπανέλλη, με αφορμή τη συμπλήρωση 6 ετών από το θάνατό του.

Πέμπτη 22 Ιουνίου

ΑΓΑΜΟΙ ΘΥΤΑΙ
«25 Χρόνια Άγαμοι Θύται»
Σκηνοθεσία: Ιεροκλής Μιχαηλίδης
Άγαμοι Θύται και Σπύρος Παπαδόπουλος σ’ ένα επετειακό υπερθέαμα με 16 ηθοποιούς, τραγουδιστές και μουσικούς σε κείμενα Δήμητρας Παπαδοπούλου, Ιεροκλή Μιχαηλίδη και Χρήστου Τολιάδη.

Πρωταγωνιστούν: Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Δημήτρης Σταρόβας, Χρήστος Μητρέντζης, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Γιώργος Χρυσοστόμου, Γιώργος Χατζής, Σοφία Παπουλάκου και η Ρούλα Μανισάνου. Και φυσικά, o βιρτουόζος Σπύρος Παπαδόπουλος.

  

Τρίτη 27 Ιουνίου

Σολων Λεκκας, Δημητρης Μυστακιδης, Μαρια Σουλτατου
«Αμανέδες, ρεμπέτικα & άλλα….»
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Κυριάκος Γκουβέντας
Ο λαϊκός μουσικός και περίφημος αμανετζής Σόλων Λέκκας από τη Μυτιλήνη, ερμηνεύει παραδοσιακά τραγούδια με τον ιδιόρρυθμο σπάνιο και αυθεντικό του τρόπο. Μαζί του ο σπουδαίος κιθαρίστας και  τραγουδιστής, Δημήτρης Μυστακίδης που ενορχηστρώνει τα ρεμπέτικα τραγούδια αποκλειστικά με κιθάρα και η Μαρία Σουλτάτου,  από τις πιο εκφραστικές ερμηνεύτριες του σύγχρονου λαϊκού ρεπερτορίου. Χορεύει ο Ιγνάτιος Πιπίνης και η χορευτική ομάδα  του Ομίλου Παραδοσιακών Αναζητήσεων “ΟΠΑ” με καταγωγή από τον Μεσότοπο Λέσβου.

 

 Πέμπτη 29 Ιουνίου

Βασίλης Φλωρος
«…κι ακούν όσους σιωπούνε»
Μαζί του η Ειρήνη Κωνσταντίνου, ο Δημήτρης Μπάκουλης και το γυναικείο πολυφωνικό σχήμα Terra Voce
Opening act: Κατερίνα Αναγνώστου & Müzikal Ifade Duet
Ο τραγουδοποιός συναντά γνώριμους αλλά και νέους εξαίρετους φίλους σε μια φαινομενικά ετερόκλητη σύμπραξη με κοινό τόπο, τον Λόγο, ως γενεσιουργό αιτία, ως μαθηματική αναλογία, αλλά και ως μήτρα ρυθμού.

Παρασκευή 30 Ιουνίου

Ευριπίδη «ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ ΕΝ ΑΥΛΙΔΙ»Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας
Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
Παίζουν:  Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Λένα Παπαληγούρα,Αργυρώ Καπαρού, κ.α.
Η ιστορία της Ιφιγένειας ζωντανεύει με έναν φρέσκο και καινούριο τρόπο. Έναν τρόπο που δανείζεται τη γλώσσα της αφήγησης η οποία είναι η ρίζα του θεάτρου και στηρίζεται στο παιχνίδι αλλαγής ρόλων ανάμεσα στους τρεις υποκριτές και τον χορό.

Κυριακή 1 Ιουλίου

ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ
“Με λογισμό και μ’ όνειρο”
Τραγουδούν: Χαράλαμπος Γαργανουράκης, Λάκης Χαλκιάς
Κώστας Μακεδόνας, Δάφνη Ζουρνατζή, Κατερίνα Παράσχου
Συμμετέχουν: Φωνητικό σύνολο Libro Coro σε διδασκαλία Ανθής Γουρουντή και Ορχήστρα Παλίντονος αρμονία
Ο Γιάννης Μαρκόπουλος παρουσιάζει μέρη της πρόσφατης μουσικής του δημιουργίας από τον κύκλο τραγουδιών Εντεύθεν αλλά και αγαπημένα τραγούδια και συνθέσεις από τα διάσημα μουσικά του έργα Χρονικό, Ιθαγένεια, Θητεία, Ήλιος ο Πρώτος, Μετανάστες, Ανεξάρτητα, Σεργιάνι στον κόσμο, Τα Τραγούδια του νέου πατέρα, που αποτελούν σταθερό σημείο αναφοράς μιας Ελλάδας που αντέχει στον χρόνο.

Η συναυλία πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής.

Κυριακή 2 Ιουλίου

Θέατρο του Νέου Κόσμου
Μαρί Τζόουνς
«Πετρες στις τσεπες του»
ΣκηνοθεσίαΓιώργος Χρυσοστόμου – Μάκης Παπαδημητρίου
Ένα απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου από το Θέατρο του Νέου Κόσμου.
Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια δύο ανθρώπων, μέσα από τις ζωές 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα… μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς.

Δευτέρα 3 & Τρίτη 4 Ιουλίου

ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΠΑΝΟΣ
«Μια φορά θυμάμαι…»
Ο Γιάννης Σπανός μας έχει χαρίσει επί έξι δεκαετίες πολλές από τις ομορφότερες στιγμές που υπήρξαν ποτέ. Προικισμένος με ένα διακριτό και ιδιαιτέρως χαρακτηριστικό προσωπικό στίγμα, ενσωμάτωσε έναν ευρωπαϊκό αέρα στην ελληνική μουσική σκηνή.
Μια μεγάλη συναυλία με μια πλειάδα σπουδαίων τραγουδιστών (αλφαβητικά):
Ελένη Δήμου, Πέγκυ Ζήνα, Γιάννης Ζουγανέλης, Παντελής Θαλασσινός, Αλέκα Κανελλίδου, Κώστας Καραφώτης, Κατερίνα Κούκα, Κώστας Μακεδόνας, Μανώλης Μητσιάς, Πένυ Ξενάκη, Λάκης Παπαδόπουλος, Τάνια Τσανακλίδου, Κώστας Χατζής  και  οι  Active Member.

Ειδική  εμφάνιση  και  παρουσίαση ο Γρηγόρης Βαλτινός.

 Τετάρτη 5 Ιουλίου

ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
«Όλα είναι για μας»
Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου – o Βασίλης όσων τον ακολουθούν όλα αυτά τα χρόνια – στήνει όπως πάντα μια συναυλία γεμάτη ρυθμό και συγκίνηση. Επιλέγοντας τραγούδια που σημάδεψαν την 45χρονη πορεία του, αλλά και με αφορμή τον καινούριο του δίσκο «Όλα είναι για μας» σε μουσικές ενός από τους σημαντικότερους νέους συνθέτες, του Θέμη Καραμουρατίδη και στίχους του επί είκοσι χρόνια συνεργάτη του Βασίλη, Οδυσσέα Ιωάννου.

 Πέμπτη 6 Ιουλίου

Γυναικεία ορχήστρα και χορωδία Banat al-Quds
Τα Κορίτσια Της Ιερουσαλήμ
(από την Παλαιστίνη)
 «Σ’ αυτή τη γη υπάρχουν λόγοι που αξίζουν τη ζωή»
Με την υποστήριξη της UNICEF και του Δήμου Βύρωνα
Η γυναικεία ορχήστρα Banat al-Quds ιδρύθηκε το 2013 από το Εθνικό Μουσικό Ωδείο Edward Said (ESNCM, 1993) και έχει 5 παραρτήματα που βρίσκονται στην Ιερουσαλήμ, τη Ναμπλούς, τη Γάζα, τη Ραμάλα και τη Βηθλεέμ. Στα είκοσι επτά μέλη της περιλαμβάνονται μουσικοί που παίζουν αραβικά όργανα όπως, ούτι, κανόνας και ανατολίτικα  κρουστά,  δυτικά όργανα όπως βιολί, βιολοντσέλο, κόντρα μπάσο, φλάουτο και κλαρινέτο καθώς και τραγουδιστές.

Παρασκευή 7 Ιουλίου

Αριστοφάνους
«ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗ»
Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρης
Σκηνοθεσία – Απόδοση: Γιάννης Μπέζος
Στίχοι: Πέτρος Φιλιππίδης
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια:  Παναγιώτα Κοκορού
Μουσική: Κωστής Μαραβέγιας
Παίζουν:  Πέτρος Φιλιππίδης , Βλαδίμηρος Κυριακίδης, Ναταλία Τσαλίκη, Γιάννης Μπέζος και 14μελής θίασος.
Ο Πέτρος Φιλιππίδης ερμηνεύει ένα μεγάλο συμβολικό και πολιτικό πρόσωπο της παγκόσμιας κωμωδίας, τη Λυσιστράτη. Ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης και η Ναταλία Τσαλίκη αναμετρώνται με το πρώτο και ίσως καλύτερο ζευγάρι που γέννησε ποτέ η κωμική ψυχή( Κινησίας – Μυρίνη).
Ο Γιάννης Μπέζος ερμηνεύει τον Πρόβουλο, μιας προσωπικότητας της ήδη παρηκμασμένης Αθήνας της εποχής  που δυστυχώς παραμένει αναγνωρίσιμη.

Δευτέρα 10 Ιουλίου

«Piaf! TheShow»
Αφιέρωμα στην Edith Piaf με τηνAnne Carrere
Η ζωή της Piaf, στην καλύτερη παράσταση που έγινε ποτέ για τη θρυλική ερμηνεύτρια! O πολυκύμαντος βίος του θρυλικού σπουργιτιού σ’ ένα οπτικοακουστικό θέαμα μέσα από τα τραγούδια της Edith Piaf που έγραψαν ιστορία. Μια μεγάλη διεθνής επιτυχία με πάνω από 200 παραστάσεις σε τρεις ηπείρους και χειροκροτήθηκε ήδη από μισό εκατομμύριο θεατές.

Τετάρτη 12 Ιουλίου

Ομάδα Ιδέα
«Το Δέντρο του Οιδίποδα»
Κείμενο: Ομάδα Ιδέα
Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης
Παίζουν: Κώστας Γάκης, Μυρτώ Γκόνη, Κρυστάλλη Ζαχαριουδάκη, Σταύρος Λιλικάκης, Κώστας Μαγκλάρας,  Νεφέλη Μαρκάκη, Αθηνά Μουστάκα, Κωνσταντίνος Μπιμπής
Ένα μεθυστικό πανηγύρι πάνω στην υπέροχη ιστορία του Οιδίποδα. Μια μυσταγωγία που αναζητά τις βαθιές, χοϊκές, αιμάτινες ρίζες. Τις δικές μας ρίζες. Οι ηθοποιοί για ένα μεγάλο μέρος της παράστασης αιωρούνται σε πανιά, καταβροχθίζουν άπληστα τον εναέριο χώρο του θεάτρου. Πίσω από αυτές τις εναέριες δράσεις κρύβεται μια απλή αρχή: ο τραγικός ήρωας δεν είναι τίποτα άλλο παρά μια μαριονέτα στα χέρια των θεών…

Παρασκευή 14 Ιουλίου

Goran Bregovic& Wedding and Funeral Band
Πετρολούκας Χαλκιάς
Opening act: Gadjo Dilo
Ο Goran Bregovic, διεθνούς φήμης συνθέτης που μας συγκίνησε με τις εξαιρετικές κινηματογραφικές μελωδίες του και τα διονυσιακά γλέντια μαζί με τους Wedding and Funeral Band  συναντά για πρώτη φορά έναν από τους ζωντανούς μύθους της ελληνικής μουσικής κληρονομιάς  τον Πετρολούκα Χαλκιά.  Μαζί τους οι ταλαντούχοι GadjoDilo.

 Δευτέρα 17 Ιουλίου

Ομάδα εκφρασης Κρητικων Χορων Μεγαλακάκη
Πολιτιστικος Οργανισμος «Πυρρίχιος Ακαδημία»
«Αγάπα τον άνθρωπο γιατί είσαι εσύ»
Η Κρήτη & ο Πόντος ανταμώνουν
«Αγάπα τον άνθρωπο γιατί είσαι εσύ», αυτή η επίκαιρη φράση του Νίκου Καζαντζάκη, ενέπνευσε τους Γιάννη & Γιώργο Μεγαλακάκη, αδέλφια από την  Κρήτη και δεξιοτέχνες χορευτές, την ομάδα των επίλεκτων χορευτών και μουσικών τους καθώς και  τον Πολιτιστικό Οργανισμό Πυρρίχιος Ακαδημία με υπεύθυνο τον Όμηρο Παχατουρίδη να ενωθούν και δημιουργήσουν μία ιδιαίτερη μουσικοχορευτική παράσταση.

Δευτέρα 24 Ιουλίου

Σοφοκλέους
«ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ»
Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία– Δραματουργική επεξεργασία: Σταύρος  Σ. Τσακίρης
Παίζουν: Κώστας Καζάκος, Δημήτρης Λιγνάδης, Γιάννος Περλέγκας, Δημήτρης Ήμελλος, Κόρα Καρβούνη, Δημήτρης Λάλος, Τζέννυ Κόλλια
Ο Σταύρος Τσακίρης, ερευνά μια φόρμα αφήγησης της τραγωδίας σαν μια κοινή γιορτή θεατών και ηθοποιών. Σ’ ένα άδειο τοπίο, με τη χρήση ελάχιστων αντικειμένων, παρακολουθούμε σαν μια  «παραβολή» τις τελευταίες στιγμές του Οιδίποδα. Οι ηθοποιοί «ντύνονται» τους ήρωες, που εμφανίζονται κι εξαφανίζονται σαν οπτασίες του ετοιμοθάνατου Οιδίποδα. Το ίδιο και οι χώροι. Σχηματίζονται, αλλάζουν και αναιρούνται «μαγικά».

 Τετάρτη 26 Ιουλίου

Αφιέρωμα στον Γιάννη Βόγλη
Από το Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Βύρωνα
Κείμενα – επιμέλεια: Λίλιαν Δημητρακοπούλου
Διαβάζουν μέλη του εργαστηρίου 

Δευτέρα 31 Ιουλίου

Γεωργίου Βιζυηνού
«Το Μόνον Της Ζωής Του Ταξείδιον»
Διδασκαλία ερμηνείας, σκηνική όψη, κίνηση, σκηνοθεσία:
Δήμος Αβδελιώδης
Με την Ιωάννα Παππά
Ο Δήμος Αβδελιώδης μετά τη συγκλονιστική «Πλάτωνα Απολογία Σωκράτη», υπό την Αιγίδα του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, επανέρχεται με μια νέα σκηνοθεσία  του  αριστουργήματος  του μεγάλου Θρακιώτη πεζογράφου και ποιητή με ερμηνεύτρια την Ιωάννα Παππά.

Δευτέρα 28 Αυγούστου

Θεατρική Ομάδα ΡΟΔΑ
«ΓΚΙΛΓΚΑΜΕΣ»
Ένα υπερθέαμα που ζωντανεύει το θρυλικό παρελθόν μιας περιοχής που σήμερα μαστίζεται από τον πόλεμο και την καταστροφή
Σκηνοθεσία: Μαρία Περετζή
Κείμενο: Δημήτρης Περετζής, Μαρία Περετζή
Παίζουν:
Δημήτρης Γασπαράτος,
 Γιώργος Κωστογιάννης, Σταύρος Κάππας, Ιουλία Βεντίκου,  Εύα Αυλίδου,  Σταμάτης Λόγος,  Δημήτρης Μπόζες,  Άννα Κυπραίου,  Ίρις Μπαγλανέα,  Δημήτρης Νέλλας, κ.α.
Η παράσταση «Γκιλγκαμές» είναι σταθμός στην παράδοση του Θεάτρου του Ιερού που επί 26 χρόνια δημιουργεί η Μαρία Περετζή με τη θεατρική ομάδα ΡΟΔΑ. Η ζωντανή μουσική, τα χορευτικά, τα εξαιρετικά κουστούμια και οι συγκλονιστικές ερμηνείες αναδεικνύουν τη δύναμη και την πανανθρώπινη διάσταση του Βαβυλωνιακού Έπους του Γκιλγκαμές, του παλιότερου λογοτεχνικού έργου που έχει καταγραφεί και διασωθεί.

Τετάρτη 30 Αυγούστου

Σαράντη Κασσάρα
“ΜΙΚΡΑΣΙΑΣ ΕΞΟΔΟΣ”
Πιάνο – Διεύθυνση: Σαράντης Κασσάρας
Με ορχήστρα λαϊκών και παραδοσιακών οργάνων
Ερμηνεύουν:
Νίκος Ανδρουλάκης, Γιάννης Θωμόπουλος, Ασπασία Θεοφίλου, Ιφιγένεια Ιωάννου, Γεώργιος Ντόβολος
O σύνδεσμος BYRON παρουσιάζει το έργο «Μικρασίας Έξοδος» που βασίζεται στο βιβλίο της Ευαγγελίας Αγγελικής Πεχλιβανίδου. Η σύνθεση του έγινε το 2012 και παρουσιάσθηκε στο Θέατρο “Μελίνα Μερκούρη” Καλαμαριάς τον Οκτώβριο του 2014, τον Μάρτιο του 2016  και στην Αίθουσα Τελετών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης τον Δεκέμβριο του 2016 με μεγάλη επιτυχία.

Πέμπτη 31 Αυγούστου

«Φιλιώ Χαϊδεμένου»
Αυτά που είδαν τα μάτια της στη μακρόχρονη πορεία της ζωής της
Διασκευή: Άνδρη Θεοδότου
Σκηνοθεσία: Βασίλης Ευταξόπουλος
 Μουσική – Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ζαχαρίας Καρούνης
Παίζουν:Δέσποινα Μπεμπεδέλη, Ζαχαρίας Καρούνης, Μαίρη Σαουσοπούλου, Δημήτρης  Kαραβιώτης, Εμμανουέλα Χαραλάμπους – Ένγκελ, Γιώργος Φλωράτος
Η μοναδική Δέσποινα Μπεμπεδέλη συγκλονίζει με την ερμηνεία της υποδυόμενη την εμβληματική μορφή της Μικράς Ασίας, έχοντας αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές από το σύνολο του ελληνικού έντυπου και ηλεκτρονικού Τύπου. Μαζί της ο Ζαχαρίας Καρούνης,  τέσσερις εξαίρετοι ηθοποιοί και δυο σολίστες μουσικοί.

Παρασκευή 1 Σεπτεμβρίου

ΧΡΗΣΤΟΣ ΘΗΒΑΙΟΣ
20 χρόνια: από τις Μέρες Αδέσποτες στο Σιδερένιο Νησί
Από τις «Μέρες Αδέσποτες» στο «Σιδερένιο Νησί». 20 χρόνια δισκογραφίας και ο Χρήστος Θηβαίος συγκεντρώνει φίλους και συνεργάτες από αυτά τα χρόνια και παρουσιάζει τους πιο χαρακτηριστικούς σταθμούς αυτής της πορείας.

Κυριακή 3 Σεπτεμβρίου
Θεατρικό εργαστήριο Δήμου Δάφνης- Υμηττού διάθλαση
SEX/PYRE
Τα άπαντα του W. Shakespeare σε μία και μόνο παράσταση
Βασισμένο στο «The Complete Works of William Shakespeare (Abridged)» των Adam Long, Daniel Singer, and Jess Winfiel
«Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε 1 ώρα» (εμείς πιο “large”  το κάναμε 1.50΄)
Διασκευή – σκηνοθεσία: Γιώργος Γιαννακόπουλος 

Δευτέρα 4 Σεπτεμβρίου

Φωτεινή Βελεσιώτου
Η Φωτεινή Βελεσιώτου τραγουδάει τις μούσες του Ρεμπέτικου
Μαζί της η Ανατολή Μαργιόλα
Η Φωτεινή Βελεσιώτου φέτος μας προτείνει  μια μουσική αναδρομή στις γυναίκες που ενέπνευσαν τους συνθέτες του Ρεμπέτικου να γράψουν  τα πιο ωραία λαϊκά και ρεμπέτικα τραγούδια μας: Μαρίκα Νίνου, Σωτηρία Μπέλλου, Ιωάννα Γεωργακοπούλου, Χαρούλα Λαμπράκη, Στέλλα Χασκίλ, Καίτη Γκρέυ,  και άλλες που άφηναν τα ίχνη τους στα πάλκα μιας άλλης εποχής δίπλα σε σπουδαίους δημιουργούς όπως ο Τσιτσάνης, ο Βαμβακάρης, ο Παπαϊωάννου κ.α.

Τρίτη 5 Σεπτεμβρίου

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας
Αισχύλου
«Επτά επί Θήβας»
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις
Παίζουν: Γιάννης Στάνκογλου, Γιώργος Καύκας, Αλέξανδρος Τσακίρης,
Κλειώ – Δανάη Οθωναίου, Ιώβη Φραγκάτου, Γιώργος Παπανδρέου.
Η παράσταση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος  που ξεχώρισε και συγκίνησε κερδίζοντας κοινό και κριτικούς, επανέρχεται.Η σύγκρουση των δύο γιων του Οιδίποδα μετά την αποκάλυψη των φρικτών πράξεών του. Ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης, ο ένας απέναντι στον άλλο, πολεμούν για την κατάκτηση του θρόνου. Ο Ετεοκλής είναι ο μοναχικός κεντρικός ήρωας της τραγωδίας σε μια μάχη καταδικασμένη να καταλήξει χωρίς πραγματικό νικητή.

 Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου

ΜΠΛΕ – ΘΕΟΔΟΣΙΑ ΤΣΑΤΣΟΥ
20 ΧΡΟΝΙΑ ΜΠΛΕ
Οι ΜΠΛΕ – ο Γιώργος Παπαποστόλου – μουσική, ο Γιώργος Παρώδης – στίχοι, η Τζώρτζια Κεφαλά – φωνή και η Νατάσα Αλεξίου – βιολί συναντούν την Θεοδοσία Τσάτσου!
Μια γιορτινή συναυλία με καλεσμένους φίλους καλλιτέχνες που συνάντησαν και συνεργάστηκαν στην εικοσάχρονη πορεία τους.

Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου

Θέατρο Άλφα.Ιδέα
«Λαλιές του Κόσμου Θαυμαστές»
Μία πολύχρωμη και πολύγλωσση πολυπολιτισμική νύχτα
Επιμέλεια: Κώστας Γάκης
30 άνθρωποι που προέρχονται από ξένες χώρες, ζουν στην Αθήνα και μοιράζονται μαζί μας τις ιστορίες τους, σε μια συνάντηση γνωριμίας, αγάπης και γεφύρωσης όμορφα παντρεμένα με live μουσική, θέατρο, χορό, κλακέτες, προβολές αλλά και … γαστρονομικές απολαύσεις από τις χώρες των συμμετεχόντων. Μια βραδιά έμπρακτης αλληλεγγύης, όπου σμίγουν μαγευτικά διαφορετικές κουλτούρες, ηχητικά ακούσματα και γεύσεις.

Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου

 Ζωρζ Φεϋντώ
«Γουρούνι στο σακί»
Μετάφραση: Έρση Βασιλικιώτη
Σκηνοθεσία: Γιάννης Καραχισαρίδης
Παίζουν:Δημήτρης Πιατάς, Θανάσης Τσαλταμπάσης, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου Μαρία Γεωργιάδου, Γιώργος Γιαννόπουλος,  Γιάννης Δρακόπουλος, Βασίλης Πουλάκος, Δήμητρα Σιγάλα
Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ. συνεχίζοντας τη πολύχρονη παράδοση να παρουσιάζει σημαντικές παραγωγές σε καλοκαιρινές περιοδείες, επέλεξε ένα απολαυστικό έργο ενός από τους μεγαλύτερους μάστορες της σύγχρονης κωμωδίας. Ένα έργο που παρουσιάζει ενδιαφέροντες χαρακτήρες οι οποίοι χωρίς να το καταλάβουν παγιδεύονται σε παράλογες καταστάσεις.

 Δευτέρα 11 Σεπτεμβρίου

ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ
«Να ‘μαστε πάλι εδώ ξανά στον ίδιο στεναγμό…»
 Δύο χρόνια μετά ο Σωκράτης Μάλαμας επιστρέφει στο Θέατρο Βράχων, αγαπημένο σημείο συνάντησης στην Αθήνα. Τον Σωκράτη Μάλαμα τον διακρίνει μία μοναδικότητα στη γραφή, την ερμηνεία, τη σύνθεση, μα πάνω από όλα την οπτική του. Είναι αποδεκτό από όλους ότι είναι μία “σχολή” μόνος του.  Με αυτήν την ξεχωριστή καλλιτεχνική ταυτότητα, που δεν εντάσσεται εύκολα σε νόρμες, παρουσίασε πρόσφατα το νέο του δίσκο με τίτλο «Κάτοπτρα».

 Παρασκευή 15 & Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου

Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Βύρωνα
Φρήντριχ Ντύρρενματ
 «H επιστροφή της γηραιάς κυρίας»
Απόδοση κειμένου – Σκηνοθεσία: Λίλιαν Δημητρακοπούλου
Μια μαύρη κωμωδία, αλληγορία της παντοδυναμίας του χρήματος, που διαφθείρει τις συνειδήσεις, ξεριζώνει τις ηθικές αρχές και δημιουργεί μια καινούρια παγκόσμια τάξη πραγμάτων.

 

OFF OFF ATHENS_PASSION THEATER

Φεστιβάλ Off-Off Athens 2017 (1η βδομάδα)

Καλούνται οι θεατρικές ομάδες, που θέλουν να συμμετάσχουν, να δηλώσουν τη συμμετοχή τους μέχρι 24 Μαρτίου 2017

Off-Off Athens  9
Μάιος/Ιούνιος 2017

Το φεστιβάλ νέων θεατρικών ομάδων για ένατη χρονιά στο Επί Κολωνώ

Στo πλαίσιo ενός από τους βασικούς στόχους του θεάτρου μας, να φιλοξενεί νέες καλλιτεχνικές φόρμες και προβληματισμούς, το Επί Κολωνώ διοργανώνει και φέτος το φεστιβάλ off-off Athens του 2017.

Στα οκτώ προηγούμενα φεστιβάλ η συμμετοχή υπήρξε μεγάλη, ενώ πολλές από τις συμμετέχουσες παραστάσεις, προσελκύοντας το ενδιαφέρον και την αποδοχή, συνεχίστηκαν μέσα στην επόμενη θεατρική περίοδο, είτε στο Επί Κολωνώ είτε σε άλλον χώρο.

Όπως και κάθε χρόνο νέες ιδέες κυοφορούνται για τη διεξαγωγή του αλλά η πρόθεσή μας να μη θέσουμε καλλιτεχνικά κριτήρια επιλογής και αποκλεισμού παραμένει σταθερή. Η φυσιογνωμία του θεατρικού αυτού φεστιβάλ θα παραμείνει πλουραλιστική όπως έχει ήδη καθιερωθεί: Οι ομάδες που θα συμμετάσχουν θα έχουν την ευκαιρία και πάλι να πειραματιστούν ελεύθερα σε έναν καλλιτεχνικό «τόπο» – στην περίμετρο της αθηναϊκής θεατρικής σκηνής – με μόνο στόχο να ανθίσει η δημιουργική έκφραση.

Οι διαφορετικές αντιλήψεις των ομάδων για το θέατρο και την τέχνη γενικότερα, όπως και η συνάντησή τους με το θεατρόφιλο κοινό, δημιουργούν ένα κλίμα δημιουργικής αλληλεπίδρασης, άμιλλας και επικοινωνίας που συχνά μεταφέρεται “after hours” και στην αυλή του θεάτρου με τους συντελεστές των παραστάσεων να έρχονται σε άμεση επαφή με το κοινό, τις άλλες ομάδες και με επαγγελματίες του θεατρικού χώρου. Ένα πραγματικό open showcase.

Στo πλαίσιo του offoff Athens, o χώρος μας, μαζί με τεχνική υποστήριξη, θα παρασχεθεί δωρεάν στους συμμετέχοντες, με τη διάθεση να σταθούμε αλληλέγγυοι στις νέες ομάδες, που αναζητούν τόπο και τρόπο έκφρασης, αλλά και να συνδράμουμε στην δημιουργία ενός κλίματος καλλιτεχνικής αναζήτησης. Μια ανάγκη που σήμερα είναι εντονότερη από ποτέ.

Ραντεβού λοιπόν και φέτος στη Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ.

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνήσουν στο τηλέφωνο του θεάτρου 210-5138067 για περισσότερες πληροφορίες καθώς και για να παραλάβουν την αίτηση συμμετοχής. Οι αιτήσεις πρέπει να σταλούν μέχρι τις 13 Μαρτίου 2017 στο email του θεάτρου xkolono@otenet.gr.

Πληροφορίες για το Off-Off Athens και στον ιστότοπο του θεάτρου www.epikolono.gr

Διήμερο Φεστιβάλ Μνήμης και Τιμής στον Διονύσιο Σολωμό

Με μεγάλη επιτυχία ολοκληρώθηκε το διήμερο Φεστιβάλ Μνήμης και Τιμής στον Διονύσιο Σολωμό, το οποίο είχε ως κεντρικό γεγονός τη θεατρική παράσταση του Μάριου Ιορδάνου “Ο Κρητικός (Ύμνος εις τον Έρωτα)”. Πάνω από χίλιοι άνθρωποι έδωσαν το παρόν στο Φεστιβάλ που πραγματοποιήθηκε στις 13 και 14 Οκτωβρίου στο Πολεμικό Μουσείο της Αθήνας με στόχο τη δημιουργία πλατείας και αγάλματος προς τιμήν του εθνικού ποιητή της Ελλάδας. Κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ ο Μάριος Ιορδάνου, σκηνοθέτης της παράστασης “Ο Κρητικός (Ύμνος εις τον Έρωτα)” και η Σοφία Καζαντζιάν, υπεύθυνη για τη θεατρική διασκευή της, βραβεύτηκαν από την Unesco (Ο.Π.&Ν.) για την προώθηση του ελληνικού πολιτισμού εκτός συνόρων μέσω των παραστάσεών τους για τον Διονύσιο Σολωμό και τον Νίκο Καζαντζάκη. Οι δύο καλλιτέχνες έχουν ήδη παρουσιάσει τις θεατρικές τους δουλειές σε μεγάλες πόλεις της Ευρώπης ενώ το έργο τους για τον εθνικό ποιητή αναμένεται να ανέβει το 2017 στο Παρίσι και τη Μόσχα.

2

Τη διοργάνωση του Φεστιβάλ είχαν ο Δήμος Ζακύνθου και η Ένωση Ζακυνθίων Αθήνας ενώ σε αυτό συμμετείχαν και ο Πολιτιστικός Σύλλογος Μανώλιες και η Φιλαρμονική του Δήμου Ζακύνθου. Ο κόσμος που προσήλθε ξεναγήθηκε στις αίθουσες του Μουσείου με θέμα το 1821 και είχε την τύχη να δει από κοντά χειρόγραφα και αντικείμενα του ποιητή από το Μουσείο Σολωμού καθώς και το κομμάτι της ελιάς από το Λόφο του Στράνη όπου ο Δ. Σολωμός έγραψε τον Ύμνο εις την Ελευθερία και τους Ελεύθερους Πολιορκημένους, το οποίο φυλάσσεται στο Πολεμικό Μουσείο.

Το Φεστιβάλ είχε την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού του Υπουργείου Εξωτερικών της Ελλάδας, ενώ το παρόν έδωσαν στελέχη της κρατικής και τοπικής αυτοδιοίκησης.

Ανάμεσα στους επίσημους καλεσμένους που παρευρέθηκαν στο Φεστιβάλ, ήταν η κ. Κανελλοπούλου Κωνσταντίνα, απευθύνοντας χαιρετισμό ως εκπρόσωπος του Υφυπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Σταύρου Κοντονή, ο κ. Τζέν Γιάννης, πρόεδρος του Ελληνορωσικού Συνδέσμου Φιλίας & Συνεργασίας, η κ. Ελένη Πυλαρινού, Αντιπρόεδρος στο Μουσείο Διονυσίου Σολωμού και Επιφανών Ζακυνθίων, ο κ. Παύλος Μισλόγλου, επίτιμος Αντιπρόεδρος Unesco Πειραιώς και Νήσων, η κ. Κλέλια Χαρίση, Διευθύντρια Λόγου και Τέχνης Unesco Πειραιώς και Νήσων, ο κ. Κουτουλάκης Γεώργιος, εκπρόσωπος της Ένωσης Κεντρώων, η κ. Παπαδάτου Ευανθία, διευθύντρια Ευρώπης της Γ.Γ.Α.Ε. του Υπουργείου Εξωτερικών, η κ. Μπερνίκου, εκπρόσωπος του υπουργείου Παιδείας, ο κ. Κουτσογιαννόπουλος, εκπρόσωπος του υπουργείου Εθνικής Άμυνας, η κ. Παλιού Κατερίνα, εντεταλμένη Περιφερειακή Σύμβουλος Διεθνών Θεμάτων, ο εκπρόσωπος της Ιεράς Αρχιεπισκοπής Αθηνών π. Δημήτριος Νίκου, ο Μητροπολίτης Δωδώνης κ. Χρυσόστομος, ο κ. Χειμώνας Ευάγγελος, Αντιδήμαρχος Δήμου Μεταμόρφωσης, ο Πρόεδρος κ Πατεράκης Μανώλης, ο κ. Ψωμάς Μανώλης, Αντιπρόεδρος ο κ. Αντώνης Βλαχιώτης, Έφορος της Πανελλήνιας Ομοσπονδίας Πολιτιστικών Κρητικών Σωματείων.

φεστιβάλ 2

 

ANTIGONE_PASSION THEATER

Antigone now

Ένα τολμηρό και καινοτόμο Φεστιβάλ στο Ωνάσειο Πολιτιστικό Κέντρο Νέας Υόρκης με επίκεντρο την αρχαία τραγωδία του Σοφοκλή | 13-16.10.2016
Τρίτη, 11 Οκτωβρίου 2016. Μπορεί η αρχαία ιστορία της Αντιγόνης να αναδυθεί μέσα από ένα ντοκιμαντέρ, το οποίο καταγράφει τις αμέτρητες ιστορίες που εκτυλίσσονται τώρα στους προσφυγικούς καταυλισμούς στο Λίβανο; Μπορεί το μνημειώδες θάρρος που επέδειξε η ηρωίδα του Σοφοκλή για να διεκδικήσει το δίκαιο, να γίνει έμπνευση μιας χορωδίας Gospel, που τραγουδά για τα δικαιώματα των αφροαμερικανών στις μέρες μας;
Το Ωνάσειο Πολιτιστικό Κέντρο Νέα Υόρκης με αφετηρία και επίκεντρο την αρχαία τραγωδία «Αντιγόνη», από τις 13 έως και τις 16 Οκτωβρίου 2016, εγκαινιάζει τη φετινή καλλιτεχνική περίοδο δημιουργώντας ένα σύγχρονο και δυναμικό Φεστιβάλ, το «Antigone Now», με στόχο να αναδείξει τη διαχρονικότητα των συμβολισμών και των μηνυμάτων του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα.
Σκηνοθέτες, εικαστικοί, βραβευμένοι αμερικανοί ηθοποιοί και συνολικά πάνω από 90 συμμετέχοντες, συνθέτουν ένα αιχμηρό πρόγραμμα, που περιλαμβάνει πάνω από 30 δρώμενα, με ελεύθερη είσοδο. Μεταξύ άλλων, το Φεστιβάλ του Ωνάσειου Πολιτιστικού Κέντρου (ΝΥ) θα τιμήσουν με την παρουσία τους οι: Reg E. Cathey (House of Cards, The Wire), Gloria Reuben (ER), Glenn Davis (24, The Unit), Samira Wiley (Orange Is the New Black), Bryan Doerries, Céline Cousteau, Λένα Κιτσοπούλου, Σοφία Κόκκαλη, Θέμης Πάνου, Μαρία Παπαδημητρίου, Στέφανος Τσιβόπουλος και πολλοί άλλοι.
Το «AntigoneNow» συνθέτουν αποκλειστικές αναθέσεις, πρωτότυπες συνεργασίες, εικαστικές και παραστατικές τέχνες και προγράμματα για όλη την οικογένεια, Μερικά από τα πολύ ενδιαφέροντα δρώμενα του Φεστιβάλ: Η καταξιωμένη αφροαμερικανίδα καλλιτέχνις Carrie Mae Weems δημιουργεί ένα καινούριο έργο-περφόρμανς με τίτλο «Past Tense», οι Banda Magda πραγματοποιούν μια δυναμική συναυλία με τίτλο «Global Rhythms: Be Drummers!» αντλώντας έμπνευση από ποικίλες μουσικές παραδόσεις της Ελλάδας, ενώ η Λένα Κιτσοπούλου παρουσιάζει το νέο θεατρικό της έργο γραμμένο ειδικά για το φεστιβάλ Antigone Now.
Ξεχωριστή στιγμή αναμένεται να αποτελέσει η παγκόσμια πρώτη προβολή αποσπασμάτων από το ντοκιμαντέρ «Antigonein Ferguson», στο ομώνυμο event που θα πραγματοποιηθεί στο Ωνάσειο Πολιτιστικό Κέντρο (15/10). Το ντοκιμαντέρ καταγράφει την πρεμιέρα του δρώμενου στο Fergusonτου Μιζούρι, όπου το 2014 έπεσε νεκρός από πυρά αστυνομικού ο 18χρονος αφροαμερικανός Michael Brown, με αποτέλεσμα να ξεσπάσουν ταραχές στην πόλη μεταξύ αστυνομίας και πολιτών. Αποτελεί μια ρηξικέλευθη συμπαραγωγή του Θυγατρικού Ιδρύματος Ωνάση στις ΗΠΑ, με θέμα την κοινωνική δικαιοσύνη και δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τον δημοφιλή συγγραφέα και σκηνοθέτη Bryan Doerries.
Το 2015, ήταν ο μύθος του Νάρκισσου που είχε εμπνεύσει το Ωνάσειο Πολιτιστικό Κέντρο (ΝΥ), για να ξεκινήσει την καλλιτεχνική σεζόν διοργανώνοντας το Φεστιβάλ «Narcissus Now: The Myth Reimagined» (Ο Νάρκισσος σήμερα: Μια ανάπλαση του μύθου). Τη φετινή σεζόν, το σημαντικό πρόσωπο της ελληνικής μυθολογίας διαδέχεται στο επίκεντρο της σύγχρονης δημιουργίας, μια ηρωική μορφή από την ελληνική τραγωδία, η Αντιγόνη. Η ιστορία της είναι η ιστορία μιας έφηβης που αψηφά την εξουσία του νόμου δηλώνοντας την αφοσίωσή της σε έναν ανώτερο νόμο, τον θείο. Κόρη του Οιδίποδα, η Αντιγόνη επιθυμεί να θάψει τον αδερφό της Πολυνείκη, ο οποίος σκοτώθηκε σε ένα βάναυσο εμφύλιο πόλεμο εναντίον του ίδιου του αδερφού του Ετεοκλή. Ο Κρέων, θείος τους και νέος, αδοκίμαστος βασιλιάς, έχοντας μόλις αναλάβει το θρόνο, μετά το θάνατο των δύο αδερφών, διατάζει να μείνει άταφο το σώμα του Πολυνείκη για να το κατασπαράξουν τα όρνια, επειδή ηγήθηκε στρατού εναντίον της πατρίδας του Θήβας. Όποιος παραβεί το νόμο, σύμφωνα με τη διαταγή του Κρέοντα, θα θανατωθεί. Η Αντιγόνη τον αψηφά ανοιχτά, τιμώντας το σώμα του αδερφού της με νεκρικές τελετές, ακολουθώντας έναν ανώτερο νόμο που υπερβαίνει αυτόν της πολιτείας -το θεϊκό νόμο. Ο Κρέων αναγκάζεται, λόγω της δικής του πολιτικής εμμονής και της εύθραυστης εξουσίας που έχει μόλις αρχίσει να εγκαθιδρύει, να τιμωρήσει την ανιψιά του για παραδειγματισμό καταδικάζοντάς την σε θάνατο. Πραγματοποιώντας την εντολή του, ο Κρέων χάνει τα πάντα: το γιο του – που ήταν αρραβωνιασμένος με την Αντιγόνη – τη γυναίκα του, το θρόνο του και την τάξη που προσπάθησε τόσο πολύ να προασπίσει. Στον πυρήνα της, η Αντιγόνη είναι ένα έργο για τη σύγκρουση ανάμεσα στα «πιστεύω» του ατόμου και το νόμο του κράτους, θέτοντας έτσι το ερώτημα: Όταν όλοι έχουν δίκιο (ή αισθάνονται ότι έχουν δίκιο), πώς αποτρέπουμε τη βία που αναπόφευκτα θα ακολουθήσει;
«Εστιάζοντας στην ιστορία της Αντιγόνης για τη βαθύτερη κατανόηση του τρόπου με τον οποίο ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός έχει διαμορφώσει και εμπλουτίσει τις σύγχρονες αξίες και τα ήθη, το Φεστιβάλ θα τροφοδοτήσει ένα παγκόσμιο διάλογο για την πληθώρα των προβλημάτων που αντιμετωπίζουμε σήμερα. Η αγάπη της Αντιγόνης για τον αδερφό της, το αίσθημα του καθήκοντος και το θάρρος της να αντισταθεί σε ισχυρές δυνάμεις, ιδιαίτερα ως γυναίκα, την καθιστούν ένα αξιοθαύμαστο πρόσωπο. Η ηρωική ιστορία της αντιστοιχεί σε πολλά από τα σύγχρονα κρίσιμα θέματα, όπως οι διαμάχες γύρω από την εξουσία, τα δικαιώματα των γυναικών, οι κοινωνικοί κανόνες και η μετανάστευση – για να αναφέρουμε μερικά μόνο παραδείγματα», σημειώνει οπρόεδρος του Ιδρύματος Ωνάση δρ Αντώνης Παπαδημητρίου.
Από την πλευρα της η Αμάλια Κοσμετάτου, Εκτελεστική και Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Ιδρύματος Ωνάση στις ΗΠΑ επισημαίνει: «Η Αντιγόνη του Σοφοκλή αγγίζει τις αξίες και τους κινδύνους που διατρέχει ο δημοκρατικός μας πολιτισμός. Για την προετοιμασία αυτού του Φεστιβάλ, το πάθος με το οποίο οι καλλιτέχνες και οι άλλοι συμμετέχοντες έχουν ανταποκριθεί εμπνεόμενοι από αυτήν την ελληνική τραγωδία, δημιουργώντας έργα που καλούν σε θετική δράση και ενότητα, είναι συγκινητικό και αξιοσημείωτο».
Εξίσου σημαντικό κομμάτι στο «Antigone Now» αποτελεί και η πρωτότυπη ψηφιακή πλατφόρμα #iSTANDfor μέσα από την οποία καλούνται νέοι από όλο τον κόσμο να μοιραστούν ιστορίες έμπνευσης και αλλαγής. Τόσο στα κανάλια κοινωνικής δικτύωσης όσο και στην αντίστοιχη ιστοσελίδα (www.istandfor.net ), γυναίκες και άντρες ανά την υφήλιο μπορούν να μοιραστούν ατομικές και συλλογικές δράσεις «ηρωισμού» και γενναιότητας σε μια προσπάθειά τους να αλλάξουν τον κόσμο μας προς το καλύτερο.
Το πλήρες πρόγραμμα του Φεστιβάλ, καθώς και η ολοκληρωμένη λίστα των συμμετεχόντων είναι διαθέσιμα στην ιστοσελίδα onassisfestivalny.org
Όλες οι εκδηλώσεις του Φεστιβάλ του Ωνάσειου Πολιτιστικού Κέντρου Νέας Υόρκης είναι δωρεάν και ανοιχτές για το κοινό. Για ορισμένες από τις εκδηλώσεις απαιτείται κράτηση, η οποία μπορεί να πραγματοποιηθεί και μέσω της ιστοσελίδας onassisfestivalny.org.
 Χορωδία Gospel τραγουδά χορικά από την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή, στην εκκλησία Wellspring Church, στο Φέργκιουσον του Μιζούρι στις 17 Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του project «Antigone in Ferguson» (φωτό: CarrieZukoski).

Χορωδία Gospel τραγουδά χορικά από την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή, στην εκκλησία Wellspring Church, στο Φέργκιουσον του Μιζούρι στις 17 Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του project «Antigone in Ferguson» (φωτό: CarrieZukoski).
«Repoussoir for a New Perspective»: η εγκατάσταση της Αλεξάνδρας Κεχαγιόγλου στο Art Wall στο Αίθριο του Ωνάσειου Πολιτιστικού Κέντρου Νέας Υόρκης.
«Repoussoir for a New Perspective»: η εγκατάσταση της Αλεξάνδρας Κεχαγιόγλου στο Art Wall στο Αίθριο του Ωνάσειου Πολιτιστικού Κέντρου Νέας Υόρκης.
Καρέ από το φιλμ του Στέφανου Τσιβόπουλου «We, Antigone».
Καρέ από το φιλμ του Στέφανου Τσιβόπουλου «We, Antigone».
Μέρος της site-specific καλλιτεχνικής εγκατάστασης της Μαρίας Παπαδημητρίου στην Γκαλερί του Ωνάσειου Πολιτιστικού Κέντρου Νέας Υόρκης
Μέρος της site-specific καλλιτεχνικής εγκατάστασης της Μαρίας Παπαδημητρίου στην Γκαλερί του Ωνάσειου Πολιτιστικού Κέντρου Νέας Υόρκης
ΩΝΑΣΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΝΕΑΣ ΥΟΡΚΗΣ                              
Το Ωνάσειο Πολιτιστικό Κέντρο της Νέας Υόρκης (Onassis Cultural Center New York), που εγκαινιάστηκε το 2000, στοχεύει στην προβολή του διαχρονικού ελληνικού πολιτισμού, μέσω ενός πολύ δυναμικού προγράμματος εκθέσεων, πολιτιστικών εκδηλώσεων και διαδικτυακής παρουσίας. Στεγάζεται στην καρδιά του Μανχάταν, στον Ολυμπιακό Πύργο (Olympic Tower). Αυτός ο πρόσφατα ανακαινισμένος χώρος δημιουργίας προσφέρει εμπειρίες που εμπνέουν και υποστηρίζουν την αλληλεπίδραση μεταξύ κοινού, καλλιτεχνών και στοχαστών σε όλα τα πεδία του πολιτισμού, από τις εικαστικές τέχνες, το χορό, τον κινηματογράφο, τη λογοτεχνία , τη μουσική και το θέατρο έως τις ανθρωπιστικές επιστήμες. Τα προγράμματα και οι εκθέσεις -από ακαδημαϊκού επιπέδου πρωτοβουλίες έως αυτές που σχεδιάζονται για οικογένειες και αρχαρίους- παρουσιάζονται δωρεάν στο κοινό, έτσι ώστε να είναι προσιτά σε όλους.
ΙΔΡΥΜΑ ΩΝΑΣΗ ΣΤΙΣ ΗΠΑ                                                                            
Το Θυγατρικό Ίδρυμα Ωνάση στις ΗΠΑ είναι αφοσιωμένο στην προβολή του ελληνικού πολιτισμού. Σε συνεργασία με εκπαιδευτικά και πολιτιστικά ιδρύματα της Ελλάδας και της Αμερικής, προάγει τις πολιτιστικές σχέσεις μεταξύ των δυο χωρών. Η αποστολή του Ιδρύματος Ωνάση στις ΗΠΑ πραγματοποιείται μέσα από δύο μείζονες πρωτοβουλίες: μία πολιτιστική και εκπαιδευτική για το κοινό, μέσα από το Ωνάσειο Πολιτιστικό Κέντρο Νέας Υόρκης, και μία ακαδημαϊκή, το Πανεπιστημιακό Πρόγραμμα Σεμιναρίων, μέσα από το οποίο καταξιωμένοι ακαδημαϊκοί από όλο τον κόσμο, υλοποιούν σεμινάρια σχετικά με τον ελληνικό πολιτισμό σε πανεπιστήμια στη Βόρεια και Λατινική Αμερική.
Onassis Cultural Center New York
Olympic Tower, 645 Fifth Avenue, NY, NY 10022

Petit Paris d’Athènes – το μικρό Παρίσι των Αθηνών

Η περφόρμερ Pavlina Styl στα πλαίσια του Φεστιβάλ  Το μικρό Παρίσι των Αθηνών  παρουσιάζει στο  «Αγγέλων Βήμα» μαζί με τους ταλαντούχους μουσικούς της κομμάτια με πρωτότυπες συνθέσεις  βασισμένα  στο μουσικό θέατρο και το καμπαρέ μέσα από ακούσματα της  Belle Époque. Ξεχωριστή στιγμή στο πρόγραμμα η συμμετοχή της διακεκριμένης σοπράνο Μάιρας Μηλολιδάκη: o λυρισμός της κλασσικής φωνής παντρεύεται με τους ρυθμούς του swing και του tango σ’ ένα εκρηκτικό μουσικό παιχνίδι όπου συνυπάρχουν ο Βizet και ο Porter, o Caccini και ο Brel, ο Legrand και ο Σπανός κ.α.

Maira mhladaki_passion theaterΜάιρα Μηλολιδάκη

Συντελεστές :
Φωνή:
Παυλίνα Στυλιανού (Pavlina Styl)
Πιάνο – ενορχηστρώσεις: Χρίστος Θεοδώρου
Σαξόφωνο: Ανδρέας Μουρτζούκος (Saxelectro)
Κοντραμπάσο: Αντώνης Αρβανίτης
Ντραμς: Ρόλη Γιαμοπούλου:

Special Guest: Μάιρα Μηλολιδάκη (υψίφωνος)

Επιμέλεια παραγωγής : Παυλίνα Στυλιανού

Facebook page: https://www.facebook.com/Παυλίνα-Στυλιανού-Pavlina-Styl-471372359699429/timeline/

Πληροφορίες Παράστασης: Στο Θέατρο Αγγέλων Βήμα
Διεύθυνση: Σατωβριάνδου 36 (Μετρό Ομόνοια), Κέντρο
Ημέρα: Πέμπτη 13 Οκτωβρίου 2016
Ώρα έναρξης: 21:00
Πληροφορίες – Κρατήσεις: 2105242211
Είσοδος: 10 € με 1 ποτήρι κρασί

VAULT _passion theater (5)

OPEN SEPTEMBER 5 – ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΩΝ – ΠΡΟΣΚΛΗΣH ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

ΠΑΡΑΤΑΣΗ

ΕΩΣ 9 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ
ΓΙΑ ΤΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ   ΣΤΟ
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΩΝ

           OPEN SEPTEMBER 5

Ο Πολυχώρος VAULT διοργανώνει το 5ο OPEN SEPTEMBER. Στείλε την   συμμετοχή σου και γίνε κι εσύ μέρος αυτού του πολυδιάστατου Φεστιβάλ Τεχνών.

Το OPEN SEPTEMBER είναι ένας καλλιτεχνικός θεσμός που εγκαινιάστηκε με επιτυχία το 2012, με στόχο την προώθηση της τέχνης και ειδικότερα της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας. Πρόκειται για ένα φεστιβάλ “ανοιχτό” για καλλιτέχνες και δημιουργούς, που θέλουν να αναδείξουν τη δουλειά τους, να προβάλουν τα μηνύματα τους, να συνεργαστούν με άλλους καλλιτέχνες, να γνωριστούν με άλλους φορείς και κοινότητες και να ανταλλάξουν απόψεις και ιδέες μέσα από την συνύπαρξη τους στον ίδιο χώρο.

Στο OPEN SEPTEMBER 5, με οικοδεσπότες τους ίδιους τους καλλιτέχνες, θα παρουσιαστούν για 5η χρονιά στον Πολυχώρο VAULT (το τελευταίο δεκαήμερο του Σεπτεμβρίου), εκθέσεις και παραστάσεις, μέχρι προβολές, αναγνώσεις, σεμινάρια και μουσικές βραδιές, φιλοδοξώντας να δημιουργηθεί για μία ακόμα χρονιά, ένας πυρήνας πολιτισμού που θα περιλαμβάνει όλες τις μορφές τέχνης.

VAULT _passion theater (2) VAULT _passion theater (3) VAULT _passion theater (4)  VAULT _passion theater (1)

Λίγα λόγια για το VAULT Theatre Plus.

Ο Πολυχώρος VAULT, (ένας πολυμορφικός χώρος τέχνης, με δύο πλήρως εξοπλισμένες θεατρικές σκηνές, γκαλερί και φουαγιέ – cocktail bar) που άνοιξε τον Μάρτιο του 2012 στο Βοτανικό (κάτω από την πλατεία του Κεραμεικού στο Γκάζι) από τον ηθοποιό – σκηνοθέτη Δημήτρη Καρατζιά και τον μουσικοσυνθέτη Μάνο Αντωνιάδη, με στόχο να αποτελέσει ένα σημείο έκφρασης, δημιουργίας και συνάντησης των καλλιτεχνών της πόλης, μετράει ήδη τέσσερα χρόνια λειτουργίας.

Το VAULT, με πυρήνα το Θέατρο, στεγάζει καθημερινά παράλληλες καλλιτεχνικές εκδηλώσεις, ενώ συχνά φιλοξενεί δράσεις ανθρωπιστικού ενδιαφέροντος και μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα. Κάθε χρόνο λαμβάνουν χώρα: ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, μουσικές βραδιές και live, bazaar, παρουσιάσεις βιβλίων, θεματικές ημερίδες, ενώ γύρω στις 20 θεατρικές παραστάσεις παρουσιάζονται κατά την διάρκεια της θεατρικής σεζόν.

Κάθε χρονιά ανοίγει με το OPEN SEPTEMBER. Ένα φεστιβάλ τεχνών που εκφράζοντας πλήρως την φιλοσοφία του Πολυχώρου, φιλοξενεί ένα σύνολο καλλιτεχνών από όλες τις μορφές τέχνης. Κάθε Σεπτέμβρη, ως έναρξη της καλλιτεχνικής σεζόν, και για 10 με 15 ημέρες στους χώρους του VAULT διεξάγονται παράλληλα θεατρικές, μουσικές και χορευτικές παραστάσεις, performances, εικαστικές εγκαταστάσεις, εκθέσεις ζωγραφικής, φωτογραφίας, γλυπτικής, κόμικ, αρχιτεκτονικά projects, μόδα και χειροτεχνία, παρουσιάσεις βιβλίων, σεμινάρια κ.α. Το ραγδαία εξελισσόμενο φεστιβάλ, που την πρώτη του χρονιά στέγασε 35 καλλιτέχνες, έφτασε πέρυσι να φιλοξενήσει πάνω από 250 δημιουργούς από διάφορα μέρη της Έλλάδας.

ΚΑΤΗΓΟΡΙΕΣ:

  • ΘΕΑΤΡΟ (ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΟΜΑΔΕΣ, ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ & ΕΦΗΒΟΥΣ)
  • ΜΟΥΣΙΚΗ (ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ, MUSICALS, LIVE)
  • ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ( ΑΤΟΜΙΚΕΣ, ΟΜΑΔΙΚΕΣ, PROJECTS)
  • VIDEO ART – ΠΡΟΒΟΛΕΣ
  • ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ
  • ILLUSTRATION
  • ΓΛΥΠΤΙΚΗ – ΚΑΤΑΣΚΕΥΕΣ
  • ΚΟΜΙΞ
  • PERFORMANCE (ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ, ΜΟΥΣΙΚΕΣ, ΧΟΡΕΥΤΙΚΕΣ)
  • ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΕΙΣ – INSTALLATIONS
  • ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ – ΠΟΙΗΣΗ (ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΒΙΒΛΙΩΝ, ΚΤΛ)
  • ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ
  • ΚΟΣΤΟΥΜΙ
  • ΧΟΡΟΣ
  • ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ
  • ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ
  • ΠΡΟΤΕΙΝΕ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑ

 

ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΤΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΣΤΟ:

openseptember@gmail.com

Από 10/7/2016 μέχρι 30/8/2016 γίνονται δεκτές συμμετοχές από καλλιτέχνες, ομάδες, κοινότητες, φορείς.

 Αποστολή προτάσεων:
Παρακαλούμε για την συμμετοχή σας αποστείλατε πρόταση με:

  1. Αναλυτικά το έργο και τον τρόπο παρουσίασης του.
  2. Φωτογραφικό υλικό.
  3. Βιογραφικό συντελεστών.
  4. Προαιρετικά: Video, Δημοσιεύματα, Δελτίο Τύπου

 

στο EMAIL : openseptember@gmail.com

Πολυχώρος VAULT
Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός
Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8’ περίπου με τα πόδια)
Τηλέφωνα: 213 0356472
FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

reborn in athens_passion theater

ReBorN in Athens

Θεσσαλονίκη, Βόλος, Ναύπλιο, Πάτρα, Άρτα δίνουν το θεατρικό τους στίγμα στην Αθήνα και παρουσιάζουν παραστάσεις που ξεχώρισαν στο 1ο Festival Reborn in Athens: το φεστιβάλ που διοργανώνει η εταιρεία PRO 4, με στόχο την παρουσίαση δυνατών παραστάσεων σε μία γιορτή θεάτρου αποκλειστικά αφιερωμένη στη δημιουργία εκτός Αθηνών.

Το θέατρο κλιματίζεται και υποδέχεται τους πλέον δραστήριους, εμπνευσμένους καλλιτέχνες, δίνοντας έναν «αέρα» δροσιάς: από τις 2 έως και τις 19 Ιουλίου, το Θησείον, ένα Θέατρο για τις Τέχνες σας γίνεται το απόλυτο σημείο συνάντησης για όσους αγαπούν το θέατρο και τις παραστατικές τέχνες.

Φιλοσοφία του Reborn in Athens

«Έχοντας βρεθεί στη θέση των εκτός των αθηναϊκών τειχών δημιουργών και μέσα από την πολυετή εμπειρία μου στο χώρο της διοργάνωσης καλλιτεχνικών εκδηλώσεων, μπορώ να εγγυηθώ την άρτια διεξαγωγή ενός φεστιβάλ που θα συμβάλλει στην καλλιτεχνική ανταλλαγή και ζύμωση, κάτι που αποτελούσε πάντοτε ένα από τα κυρίως ζητούμενα  και που θα μπορεί να προσφέρει στους συμμετέχοντες τις καλύτερες δυνατές συνθήκες για την παρουσίαση των δημιουργιών τους. Στόχος είναι να «συλλέξουμε» όσες περισσότερες προτάσεις υψηλής ποιότητας ώστε το φεστιβάλ αυτό σταδιακά να γίνει θεσμός.

Mανόλης Σάρδης / PRO4

To Πρόγραμμα του 1ου Reborn in Athens Festival

foto-to aristourgima-04Σάββατο, 2 & Κυριακή, 3 Ιουλίου 
«ΤΟ ΑΡΙΣΤΟΥΡΓΗΜΑ» του Κριστιάν Λόλλικε  
// ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Το «Αριστούργημα ή The Re-Mohammed-Ty Show» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο πλαίσιο του «Τουρνουά 5Χ5» του ΚΘΒΕ από την Αrs Moriendi. Πρόκειται για ένα έργο με θέμα την Τέχνη, την Πίστη και την Τρομοκρατία του σύγχρονου θεατρικού συγγραφέα Κριστιάν Λόλλικε (Christian Lollike), ο οποίος στην χώρα του, τη Δανία, θεωρείται από τους πιο σημαντικούς και υποσχόμενους σήμερα, καθώς τολμά να θίξει επίκαιρα, ευαίσθητα, κοινωνικά θέματα όπως: η τρομοκρατία, το προσφυγικό, ο ρατσισμός και ο εθνικισμός στον 21ο αιώνα.

Κείμενο: Κριστιάν Λόλλικε / Μετάφραση: Σωτήρης Σουλιώτης / Σκηνοθεσία: Θάνος Νίκας / Σκηνική εγκατάσταση: Πηνελόπη Χατζηδημητρίου / Φωτισμοί: Θάνος Νίκας /Ερμηνεύουν: Αλέξανδρος Νικολαΐδης, Κατερίνα Συναπίδου, Δημήτρης Φραγκούλης
απλα βηματα 1Δευτέρα, 4 και Τρίτη, 5 Ιουλίου
«ΤΟ ΜΟΝΟΠΑΤΙ ΤΗΣ ΓΥΝΑΙΚΑΣ» //  ΒΟΛΟΣ

Έργο σύγχρονου χορού, για τη γυναίκα και τους πολλαπλούς ρόλους τους οποίους καλείται να παίξει σε όλα τα στάδια ύπαρξής της: την ενηληκίωση, τη σεξουαλικότητα, τη σχέση της με το αντρικό φύλο, τη μητρότητα και τα βιώματά της, και ότι προσδιορίζει «φύση» της.

Χορογράφος: Χρυσάνθη Καμπούρογλου / Μουσικός: Δημήτρης Κουζής /Σκηνοθέτες: Χρυσάνθη Καμπούρογλου, Έφη Κουτσογιάννη / Χορευτές: Αλεξάνδρα Μάνου, Θεοδώρα Σιάνου, Αρετή Βασιλάκη, Μόλυ Μαργωμένου, Έφη Κουτσογιάννη, Ραφαέλα Χατζηγιάννογλου, Θεοδώρα Μελτζινίτη, Ραφαέλα Μελτζινίτη, Κωστής Τσιαμάγκας.

Ηθοποιός: Λίνα Καμπούρογλου

φαλακρη 2 - ΑντιγραφήΠέμπτη, 7 και Παρασκευή, 8 Ιουλίου στις 21.15 & Σάββατο, 9 Ιουλίου στις 19.00
«ΤΟ ΖΗΤΗΜΑ ΤΗΣ ΦΑΛΑΚΡΗΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΡΙΑΣ ΤΟΥ Ε.ΙΟΝΕΣΚΟ _ΣΥΜΒΑΙΝΟΥΝ ΑΥΤΑ ΚΑΜΙΑ ΦΟΡΑ»       //  ΘΕΣ/ΝΙΚΗ

Η παράσταση που ήρθε από τη Θεσσαλονίκη και παρουσιάστηκε στην Αθήνα, εγκαινιάζοντας τη σειρά «Δροσερό Βλέμμα» στο Θησείον, ένα Θέατρο για τις Τέχνες, εντάσσεται δυναμικά στο Reborn in Athens: μια πρωτότυπη σκηνική και κειμενική σύνθεση, πάνω στο Παράλογο, με βασικό άξονα το κείμενο του Ευγένιου Ιονέσκο «Η Φαλακρή τραγουδίστρια». Μια ιστορία κλισέ. Δύο τυπικά εγγλέζικα ζευγάρια, μια υπηρέτρια, ένας πυροσβέστης, ένα κουδούνι που χτυπάει επίμονα, μια πόρτα που κρύβει έναν επισκέπτη και μια πιθανή φωτιά. Το ζήτημα όμως βρίσκεται αλλού. Βασισμένη στο κείμενο και τα λόγια του Ιονέσκο, κύριου εκφραστή του Θεάτρου του Παραλόγου και χρησιμοποιώντας ως βασικό δομικό στοιχείο το ιντερμέδιο, η ομάδα – που αποτελείται ως επί το πλείστον από φοιτητές και απόφοιτους του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστήμιου Θεσσαλονίκης – καταθέτει μια πρόταση πάνω στην σκηνική παρουσία του Παράλογου διερευνώντας την έννοια του Παράλογου ως συμβάντος της καθημερινότητας αλλά και ως κατ’εξοχήν γνωρίσματος της θεατρικής σύμβασης .

Σκηνοθεσία:  Μαριλένα Κατρανίδου// Δραματουργική επεξεργασία:  Ρία Μεντηλίδου, Μαριλένα Κατρανίδου // Σκηνογραφία – Ενδυματολογία:  Διδώ Γκόγκου // Φωτισμοί:  Νίκος Μαυράκης // Ερμηνεύουν: Αλίκη Ατσαλάκη, Γεωργία Κυριαζή, Ειρήνη Κυριακού, Χρήστος Στρινόπουλος, Αλέξης Τσιάμογλου // Mουσικοί: ΚΙΘΑΡΑ 1: Δημήτρης Λώλης, ΚΙΘΑΡΑ 2: Χρήστος Παπαδόπουλος

ΕΙΚΟΝΑ photo1 - ΑντιγραφήΣάββατο, 9 Ιουλίου και Κυριακή, 10 Ιουλίου στις 22.00
«ΕΙΚΟΝΑ»  //  ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Performance που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο  Θέατρο Κλειώ, Τμήμα Θεάτρου, Σχολή Καλών Τεχνών Α.Π.Θ.: Τέσσερις γυναίκες αναμορφώνουν τις εικόνες σε περιβάλλον με μοναδικό υλικό το χαρτί, ως δομικό μέλος μίας αρχιτεκτονικής οργάνωσης του χώρου. Ένα εκ νέου κατασκευασμένο πάτωμα με μοναδικό υλικό την αυγοθήκη συνιστά την αρχή των πραγμάτων. Αξιοποιώντας κατ’ επιλογή τη δυναμική του πολλαπλασιασμού, δημιουργείται μια νέα επιφάνεια η αξία της οποίας, εδραιώνεται ανάλογα με τον τρόπο που θα την αντιμετωπίσεις. Το άψυχο γίνεται έμψυχο με τη χρήση στοιχειωδών τεχνικών μέσων: ένας προτζέκτορας, μία κάμερα, μία οθόνη, δύο κινητά τηλέφωνα. Η γυναικεία μορφή μετέχει, επεμβαίνει στην αισθητική του τοπίου και συνδημιουργεί. Η κίνηση και η ακινησία του σώματος αλληλοεπιδρούν με τον παραγόμενο από τα υλικά ήχο δημιουργώντας τις νέες εικόνες. Εκεί είναι που προκύπτουν τα θέματα.

Σκηνοθεσία – Σύλληψη – Σκηνογραφία: Διδώ Γκόγκου, Ηιάνα Καλαδάμη, Ελένη Κανακίδου, Σόνια Σαμαρτζίδου // Φωτογραφίες: Αλίκη Αρβανίτη, Κική Δεληγιαννίδου, Ηλιάνα Καλαδάμη // Ερμηνεύουν: Διδώ Γκόγκου, Ελένη Κανακίδου, Σόνια Σαμαρτζίδου

DSC02263

Τετάρτη, 13 και Πέμπτη, 14 Ιουλίου στις 21.15
«Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας»   //   ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Η παράσταση που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών δίνει το δικό της, ιδιαίτερο στίγμα στο Reborn: πέντε νέοι ηθοποιοί, χρησιμοποιώντας ελάχιστα σκηνικά αντικείμενα, μάσκες, ζωντανή μουσική, στοιχεία παντομίμας και αυτοσχεδιασμούς υποδύονται όλους τους ρόλους του έργου σε ένα τρελό παιχνίδι παρενδυσίας και μεταμορφώσεων. Το κλασσικό έργο του William Shakespeare, μεταφράζεται και διασκευάζεται από την ίδια την ομάδα. Με χιούμορ, απλότητα, ευθύτητα και σεβασμό στη γλώσσα του ποιητή συνθέτουν μια παράσταση γεμάτη έρωτα, κωμικοτραγικές καταστάσεις, μαγεία, ξωτικά και ανθρώπινη αφέλεια.

Μετάφραση: Εταιρεία Θεάτρου Θέση // Σκηνοθεσία: Μιχάλης Σιώνας // Μουσική: Διαμαντής Αδαμαντίδης // Κοστούμια – Κατασκευές: Κατερίνα Παπαγεωργίου // Βοηθός Σκηνοθέτη: Αντώνης Μιχαλόπουλος // Ερμηνεύουν: Τρυφωνία Αγγελίδου, Διαμαντής Αδαμαντίδης, Αχιλλέας Αναγνώστου, Γιάννης Σαμψαλάκης, Μαρία Χάνου

hope2Σάββατο, 16 Ιουλίου στις 21.15
«HOPE»   //  ΝΑΥΠΛΙΟ
Μουσική, θέατρο, λογοτεχνία και visuals συνδυάζονται αρμονικά για να δώσουν ένα ολοκληρωμένο νόημα στην έννοια της «θεματικής τέχνης» σε ένα ιδιαίτερης αισθητικής θέαμα που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Άργος, στην Αίθουσα Τέχνης και Πολιτισμού. Το Hope, ως ένα τέτοιο ιδιαίτερο εγχείρημα, προσπαθεί να αφήσει ελεύθερο το πνεύμα και τη δημιουργικότητα του καθενός να ερμηνεύσει και να κάνει προσωπικό του βίωμα τα όσα διαδραματίζονται κατά τη διάρκεια του έργου: Μια νεαρή κοπέλα βρίσκεται να ξυπνά ξαφνικά σε ένα άγνωστο δωμάτιο μιας μεγαλούπολης του μέλλοντος. Δεν έχει βρεθεί ποτέ εκεί στο παρελθόν και όλα γύρω της μοιάζουν ξένα. Αφού αντιλαμβάνεται πως είναι ολομόναχη σε εκείνο το μέρος, παγιδευμένη σε μια άλλη, διαφορετική γι’αυτή πραγματικότητα αποφασίζει να βρεί λύση στη μυστήρια εμφάνισή της εκεί. Η περιπέτειά της την οδηγεί σ’ ένα ταξίδι εσωτερικής αναζήτησης με μοναδικό σύμμαχο την ελπίδα.

Σενάριο – Concept: Δημήτρης Μητρόπαπας // Σκηνοθετική Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Σπηλιώτης  //  Μουσικοί: Ανδρέας Μπογάς  – πιάνο, Χρήστος Τζούρας – πιάνο/FX, Γιώργος Νικολαϊδης – κιθάρα, Γιάννης Κουτσουδάκης  – μπάσο, Δημήτρης Μητρόπαπας  – τύμπανα & κρουστά // Υπεύθυνος Οπτικής Επικοινωνίας: Παναγιώτης Γαβρίλης // Εικονογράφηση: Κωνσταντίνος Τασιάς // Ερμηνέυουν : Ellie Fontaine (Melanie), Χρύσα Σαββάκη (Hope), Ανδρέας Γαρουνιάτης  (Αφηγητής/Χρόνος/Φόβος)

Κυριακή, 17 και Δευτέρα, 18 Ιουλίου στις 21.15
“INVERTED” του Γιάννη Ευαγγέλου  // ΑΡΤΑ

Ένα σύγχρονο αλληγορικό έργο, με επιρροές από το θέατρο του παραλόγου, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Άρτα (στο χώρο εκδηλώσεων Διώνη) επισκέπτεται το Reborn. Αναφέρεται στο φόβο και τις αιτίες του, εστιάζοντας στις καταλυτικές συνέπειές του. Πίσω από μία κλειστή πόρτα, ένας κρατούμενος υψηλής επικινδυνότητας παίζει διανοητικά παιχνίδια με τους φύλακές του, διαταράσσει τη λογική και τον ψυχισμό τους και τους ελέγχει ολοκληρωτικά. Οι 12 φύλακες μέσα σε κλίμα καχυποψίας και πανικού αλληλοεξοντώνονται.

Σκηνοθεσία: Χρήστος Γαλάνης / Σκηνογραφία: Βασιλική Καλοκαίρη /Κοστούμια: Βάνα Μπαλακέρα

Κατασκευή σκηνικών: Σωτήρης Γούσιας /Μακιγιάζ: Μαρία Καλοκαίρη /Φωτισμοί – Ήχοι: Γιώργος Διαμαντόπουλος, Αλέξανδρος Γιάννακας, Παύλος Αλεξίου / Ερμηνεύουν: Αποστόλης Παπαδημητρίου, Βασίλης Ζαφείρης

traces5

Τρίτη, 19 Ιουλίου στις 21.15
“WAKE” //  ΠΑΤΡΑ    
Στην έναρξη της παράστασης, βρίσκεται στο έδαφος ένας χάρτης διαστάσεων 6Χ7, ένας χάρτης του πλανήτη μας. Οι θεατές ακούν για περίπου 10 λεπτά ηχητικό υλικό το οποίο σχετίζεται με γεγονότα διεθνή της τελευταίας 10ετίας που εκφράζουν την επανα – χαρτογράφηση που συμβαίνει στο πλανήτη – με πολέμους, μεταναστεύσεις, μαζικές μετακομίσεις κόσμου από τις πόλεις στην επαρχία λόγω κρίσης, αύξησης αστέγων αλλά και περιβαλλοντολογικών φαινομένων όπου μεταβάλλεται η χλωρίδα και πανίδα του πλανήτη. Όσο ακούει αυτό το ηχητικό σύνολο ειδήσεων με αυτή την θεματική, ο θεατής μπορεί να πάρει μελάνι που βρίσκεται στο πλάι του Χάρτη και με το μελάνι αυτό να γεμίσει με ότι ίχνη θέλει τον χάρτη. Στην συνέχεια η χορεύτρια βγαίνει στη σκηνή και χορεύει σε σχέση με τα ίχνη που έχουν αφήσει οι θεατές.

Χορογράφος Όλγα Σπυράκη / Μουσική Σταύρος Γασπαράτος / Σκηνογραφία Δημήτρης Νασσιάκος / Χορεύτρια Στέλλα Σπύρου

Χώρος Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ /Τουρναβίτου 7, 10553 Αθήνα (Ψυρρή) /Τηλ. 2103235351
Ημερομηνίες: 2-19 Ιουλίου 2016
Γενική Είσοδος : 8 €
Παραγωγή: Pro4
Προπώληση Εισιτηρίων:
Ticket Services / Πανεπιστημίου 39 (εντός Στοάς Πεσμαζόγλου) / Τηλεφωνική αγορά: 210 7234567 / Online: www.ticketservices.gr / Καταστήματα Forthnet / Ταμείο του Θεάτρου μόνο τις ημέρες των παραστάσεων (17.00-21.30).
Κρατήσεις Εισιτηρίων: Δευτέρα-Παρασκευή από τις 10:00-16:00 στο 210-3255444
Περισσότερες Πληροφορίες: www.pro4.gr & www.facebook.com/theseumtheatre/?fref=ts