Blog

Οι “N’ Eirini” παρουσιάζονται σε ένα ατμοσφαιρικό live στο ιδιαίτερο φουαγιέ στον Τεχνοχώρο Εργοτάξιον.

Μία κιθάρα, μία φωνή και μία θάλασσα τραγούδια από τα παράλια της Βραζιλίας μέχρι τη Σμύρνη.
Το πλουραλιστικό ρεπερτόριο της βραδιάς, ένα ταξίδι μακριά, με βραζιλιάνικη bossa nova, γαλλική jazz, blues, ρεμπέτικα, παραδοσιακά τραγούδια από την Ελλάδα και τον κόσμο, αλλά και τραγούδια από τη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο: «Μακριά».

Κιθάρα: Νίκος Αθανασάκης
Τραγούδι: Ειρήνη Πολυδώρου

 

Είσοδος: 6€ (με κρασί/ μπύρα), 2ο ποτήρι 1,5€(μπύρα), 1€(κρασί)

Ημέρα & ώρα: 3 Σεπτεμβρίου στις 21:30.

Τηλέφωνα Κρατήσεων: 6983930220
Διεύθυνση: Διογένους 1, Άγιος Δημήτριος (δίπλα στο μετρό της Δάφνης).

 

To βραβείο Jardin d’Europe στην χορογράφο Κατερίνα Ανδρέου για το έργο της “A kind of fierce”, συμπαραγωγής Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου

Η χορογράφος Κατερίνα Ανδρέου με το έργο A kind of fierce, συμπαραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου που παρουσιάστηκε στην Αθήνα φέτος το καλοκαίρι (30 και 31 Ιουλίου – Πειραιώς 260 Ε), κέρδισε το βραβείο JARDIN D’EUROPE, που απονέμεται από το φεστιβάλ ImPulsTanz στη Βιέννη. Πρόκειται για μια πολύ σημαντική διάκριση, που δίνεται κάθε χρόνο σε νέους χορογράφους στο πλαίσιο του [8:tension] Young Choreographers’ Series του Φεστιβάλ IMPULSTANZ.

Το βραβείο απονεμήθηκε στις 14 Αυγούστου σε τελετή που έγινε στο βιεννέζικο θέατρο Kasino am Schwarzenbergplatz, και τη φετινή κριτική επιτροπή αποτελούσαν οι: Jennifer Lacey (FR), Ana Vujanović (RS) and Wolfgang Kralicek (AT).

Passion theater_Xryssa Spiliwth

Εργαστήριο δημιουργικής θεατρικής γραφής στο θεατρικό μουσείο “Ιάκωβος Καμπανέλλης” στη Νάξο με την Χρύσα Σπηλιώτη

24-28 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

Το Νομικό Πρόσωπο Πολιτισμού Αθλητισμού Περιβάλλοντος Παιδείας Πρόνοιας και Αλληλεγγύης του Δήμου Νάξου και Μικρών Κυκλάδων θα πραγματοποιήσει στο Θεατρικό Μουσείο Ιάκωβος Καμπανέλλης εργαστήρι δημιουργικής θεατρικής γραφής, με την ηθοποιό και θεατρική συγγραφέα Χρύσα Σπηλιώτη.

Με κέφι και καλοκαιρινή διάθεση, κάνοντας πέντε βήματα –όσες και οι μέρες του εργαστηρίου – οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να περάσουν από τη θεωρία στο παιχνίδι της θεατρικής συγγραφικής δημιουργίας.

Πηγή έμπνευσης για το εγχείρημα «Ο Επικήδειος» του Ιάκωβου Καμπανέλλη. Σ’ αυτό τον βαθύ όσο και ξεκαρδιστικό μονόλογο, ένας ζωντανός ονειρεύεται και σχεδιάζει τον επικήδειο λόγο που θα ήθελε να διαβάσουν στην κηδεία του. Η εμμονή για αναγνώριση, για δόξα, υστεροφημία και η ματαιοπονία τελικά του να ελέγξεις τα πάντα, που εμποδίζει την απλή κι αληθινή απόλαυση της ζωής, είναι κάποια απ’ τα ερεθίσματα που απλόχερα προσφέρει ο «Επικήδειος» για να γραφτούν νέοι, σύγχρονοι μονόλογοι και διάλογοι. Το υλικό που θα προκύψει από τις συναντήσεις του εργαστηρίου, θα αποτελέσει μια παράσταση ανοιχτή στο κοινό του Θεατρικού Μουσείου Ιάκωβος Καμπανέλλης.

Υπεύθυνη Εργαστηρίων Θεατρικού Μουσείου Ιάκωβος Καμπανέλλης: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου

Info:
Τοποθεσία:
Θεατρικό Μουσείο Ιάκωβος Καμπανέλλης, περιοχή Γρόττα, Χώρα – Νάξος (Δίπλα στο Δημοτικό Χώρο Στάθμευσης).
Ημερομηνία: Από την Τετάρτη 24 μέχρι και την Κυριακή 28 Αυγούστου 2016
Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στα τηλέφωνα: 2285023619 τις ώρες λειτουργίας του Μουσείου 11.00 – 14.00 & 19.00 – 22.00 καθημερινά εκτός Κυριακής και στα τηλ. 6932 460616 & 6972 315743 ώρες 11.00 – 14.00
και στο e-mail: kambanellismuseum@naxos.gov.gr

Passion-theater_Athinaiki-skhnh

Ακρόαση για άνδρες ηθοποιούς από την Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη

1

Την Κυριακή 28 Αυγούστου, στις 12:00 στο θέατρο Αθηναϊκή Σκηνή (Αθανασίου Διάκου και Τζιραίων 13,  Αθήνα, στάση Μετρό Ακρόπολης) θα πραγματοποιηθεί ακρόαση για άνδρες ηθοποιούς (αποφοίτους Ανώτερης Δραματικής σχολής).

Η ακρόαση αφορά την συμμετοχή σε μια από τις νέες χειμερινές παραγωγές του θεάτρου Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη, για το έργο “Οι γειτόνισσες” του Παντελή Χορν, που θα ανέβει στο ίδιο θέατρο  τον Χειμώνα 2016 -2017 σε σκηνοθεσία Αλεξάνδρας Βουτζουράκη. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας και θα ζητηθεί δραματικός μονόλογος και ενημερωμένο βιογραφικό με πρόσφατη φωτογραφία.

Βασιλική Τρουφάκου: Ήξερα πως θα με θανατώσεις αλλά εγώ θα κάνω αυτό που μπορώ, γιατί αυτό που μπορώ, πρέπει να το κάνω

… λέει η Αντιγόνη στον Κρέοντα.

MG_2574
Την Αντιγόνη της παράστασης μας, την ηρωίδα του Ανούιγ, μοιάζει να την χωρίζουν αρκετά από την “αδελφή” της Αντιγόνη, του Σοφοκλή.
Πιο γκρίζα, πιο ανώριμη, πιο παιδί, με λιγότερες βεβαιότητες, μα με τεράστια τη δύναμη, μέσα της, της ανυπακοής και ασίγαστη την ανάγκη της να πράξει, σύμφωνα με όσα υπαγορεύει η συνείδησή της. Όπως όλοι οι ήρωες του έργου, πορεύεται σε ένα δρόμο χωρίς Θεό, όπου οι άνθρωποι ζουν και αποφασίζουν μόνοι τους.
Μέσα σε μία βαθιά υπαρξιακή μοναξιά, βρίσκεται η Αντιγόνη, απελπισμένη για το μέλλον που έρχεται, αποστρέφεται την Ελπίδα που της προσφέρει ο Κρέων.

Passion theater_Antigone Anouilh (10)
Στέκεται μόνη με τη νεότητα και το δίκιο της, έτσι που στα δικά μου μάτια, γίνεται ιδανικός εκφραστής μιας γενιάς σαν τη δική μας: που ζει κλεισμένη αεροστεγώς στις επιλογές των εκάστοτε  άλλων. Στην παράστασή μας, η κοινωνία νοσεί γενικευμένα, αλλά κι αν φαίνεται, δεν ομολογείται πουθενά και το τέλος της Αντιγόνης, συντελείται σαν ένα χρονικό ενός προαναγγελθέντος θανάντου, μία επάνασταση της νιότης,  που τελειώνει πριν καν αρχίσει.

Passion theater_Antigone Anouilh (8)

Τα παραπάνω λόγια ανήκουν στην Βασιλική Τρουφάκου που υποδύεται την Αντιγόνη του Ζαν Ανούιγ.

Αύριο Δευτέρα 22/8 στο Άλσος Βεΐκου – Γαλάτσι

Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα της παράστασης στην Αττική Εδώ

0000_Periodeia_b_low-page-001αα

Όταν το Tango συνάντησε το Ρεμπέτικο…μία μουσική παράσταση στο θέατρο Απόλλων (Σύρος)

Τη Δευτέρα, 5 Σεπτεμβρίου 2016, η Κατερίνα Κουρεντζή μαζί με την μπάντα της θα παρουσιάσει στο θέατρο Απόλλων Σύρου τη μουσική παράσταση “Ρεμπετάγκο”

“Όταν το Tango συνάντησε το Ρεμπέτικο”

Ρεμπέτικο και Τango – Δρόμοι παράλληλοι: Καμιά άλλη μουσική δεν έχει τόσα κοινά σημεία με το ρεμπέτικο, όσο το tango, ξεκινώντας από την ομοιότητα των κοινωνικών καταβολών τους.

Passion theater_Rebetango_Katerina Kourentzi (3)
Η περίοδος του μεσοπολέμου ήταν η πιο χαρακτηριστική για το αργεντίνικο tango, όπως ήταν άλλωστε για το αστικό λαϊκό τραγούδι πολλών λαών. Την εποχή εκείνη, το tango βγήκε από το «περιθώριο» και ξεπέρασε τα σύνορα της Αργεντινής, αποκτώντας θαυμαστές σε Ευρώπη και Βόρεια Αμερική. Εκείνη την εποχή, επίσης, δημιουργήθηκαν εκατοντάδες ορχήστρες και γράφτηκαν κάποια από τα καλύτερα μουσικά κομμάτια στην ιστορία του tango.

Από περιβάλλον περιθωρίου, το tango θα μετατραπεί, ακολουθώντας τις κοινωνικές μεταλλαγές της αργεντίνικης ιστορίας, σε πολιτιστική θρησκεία ευρύτερων κοινωνικών στρωμάτων -όπως και η τζαζ και το ρεμπέτικο- με νέους ήρωες και νέους θρύλους, με δικά του τεμένη και δικούς του τόπους λατρείας, εκπέμποντας ένα νέο μυστικισμό, ισχυρό ακόμη και σήμερα, αν τουλάχιστον ακούσουμε τις ερμηνείες του Άστορ Πιατσόλα.

Οι ομοιότητες της ιστορίας του tango με την ιστορία του ρεμπέτικου είναι απρόσμενες, χαρακτηρίζοντας ίσως χώρες, όπου η επίσημη κουλτούρα βρίσκει ικανούς ανταγωνιστές ανάμεσα στους ανένταχτους και τους επιμένοντες διαφορετικά.

Passion theater_Rebetango_Katerina Kourentzi (2)
Συντελεστές
Φωνή: Κατερίνα Κουρεντζή
Μπουζούκι / μαντολίνο: Θάνος Θεοδωρόπουλος
Κιθάρα / μπαντονεόν/ πιάνο : Roman Gomez
Κιθάρα/πιάνο/ μπάσο: Χέρμαν Μάγιερ
Ακορντεόν – πιάνο : Γιώργος Σχοινάς
Σενάριο : Μαργαρίτα Πλέσσα
Χορογραφίες:  Ariel Perez
Φώτα – Ήχος : Federico Bustamante
Σκηνοθεσία / απόδοση διαλόγων/ έρευνα εικόνων : Άννα Γκόμεζ

Διάρκεια: 120′

Θέατρο Απόλλων | Πλ.Βαρδάκα | Ερμούπολη | 22810.85192 | http://apollontheater.gr

αφίσα Ρεμπετάνγκο

 

Απόλυτη επιτυχία στις εξετάσεις της σχολής «δήλος» & Εισαγωγή αποφοίτων σε Πανεπιστήμια του εξωτερικού

Η Σχολή Δραματικής Τέχνης «δήλος» – Δήμητρα Χατούπη ολοκλήρωσε και φέτος με απόλυτη επιτυχία την Ακαδημαϊκή χρονιά 2015-2016.  Συγχαίρει θερμά τους σπουδαστές της, καθώς όλοι τους πέρασαν με επιτυχία στις φετινές εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού.

Η σχολή, που ήδη μετράει 13 χρόνια επιτυχημένης και δημιουργικής πορείας, είναι περήφανη για τις επιδόσεις των μαθητών της, που αποφοίτησαν παρουσιάζοντας πέντε παραστάσεις: «Τελευταία Στοιχήματα!» (πρωτότυπο κείμενο των τελειοφοίτων της «δήλος», δραματουργική επιμέλεια Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία Δήμητρας Χατούπη), «Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα» του Λ. Πιραντέλλο (σκην. Λένας Φιλίπποβα), «Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε» του Λ. Πιραντέλλο (σκην. Λένας Φιλίπποβα), «Δωδέκατη Νύχτα» του William Shakespeare (σκην. Βασίλη Ανδρέου) και «’Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» του William Shakespeare (σκην. Βασίλη Ανδρέου).

Η μεγάλη αυτή επιτυχία είναι αποτέλεσμα κοινής προσπάθειας δασκάλων και μαθητών. Η «δήλος» ευχαριστεί τους καθηγητές της για τη στήριξη και τους σπουδαστές της για τη συνεπή καλλιτεχνική τους διαδρομή.

Ιδιαιτέρως η σχολή συγχαίρει τους αποφοίτους Θεοδόση Σκαρβέλη για την επιτυχία του στις εξετάσεις του Gitis, Ακαδημία Θεάτρου της Μόσχας, και την Γιάννα Σωτηροπούλου για την επιτυχία της στις εξετάσεις του Royal Central School of Speech & Drama του Λονδίνου.

Μετά από τις καλοκαιρινές διακοπές, η σχολή θα καλωσορίσει τη νέα χρονιά, όπως πάντα, με ένα δυναμικό επιτελείο καθηγητών.

Με μεγάλη επιτυχία διεξήχθη η παράσταση «Θουκυδίδης Δραματικός: Το Θέατρο του Πολέμου» του Hellenic Education & Research Center

Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε την Παρασκευή 12 Αυγούστου στο Παλαιό Ελαιουργείο της Ελευσίνας, στο πλαίσιο των Αισχυλίων 2016, η σπουδαία καλλιτεχνική και εκπαιδευτική συνάντηση ανθρώπων από τρεις ηπείρους, «Θουκυδίδης Δραματικός: Το Θέατρο του Πολέμου», η οποία διεξήχθη με ελεύθερη είσοδο και με την αποκλειστική υποστήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

www.youtube.com/watch?v=eoc0HMqD2fE

post 10
Την πρωτότυπη δραματοποιημένη απόδοση αποσπασμάτων της «Ιστορίας του Πελοποννησιακού Πολέμου» του Θουκυδίδη, με την οποία επιχειρήθηκε η ανάδειξη της διαχρονικής και οικουμενικής ουσίας της «Τραγωδίας του Πολέμου» παρακολούθησαν περισσότεροι από 800 θεατές, δείχνοντας συγκινητική ανταπόκριση στο μέσο του καλοκαιριού.

post 2

Κατά τη διάρκεια της παράστασης, στην οποία συμμετείχαν σπουδαστές και απόφοιτοι Δραματικών Σχολών και Κλασικών Γραμμάτων από την Ελλάδα, την Τουρκία και τις ΗΠΑ, επικρατούσε απόλυτη σιγή, η οποία διακοπτόταν μόνο από τον κόσμο που έκλαιγε συγκινημένος. Το χειροκρότημα στο τέλος, ήταν παρατεταμένο και εκκωφαντικό. Συγκινημένοι και οι συντελεστές της παράστασης, δέχονταν τα συγχαρητήρια των θεατών, οι οποίοι ζητούσαν την επανάληψη του έργου το συντομότερο και στην Αθήνα.  Μια ενδιαφέρουσα προοπτική που αξίζει να διερευνηθεί από τους διοργανωτές.

post 5Υπενθυμίζεται ότι η παράσταση, η οποία πραγματοποιήθηκε στην αγγλική γλώσσα και παρουσιάστηκε με ελληνικούς υπέρτιτλους, αποτελεί το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα του προγράμματος «Thucydides Dramaticus: The Theater of War» που διοργανώνει το Hellenic Education & Research Center (HERC, www.herc.gr). Πρόκειται για αγγλόφωνο και ελληνόφωνο σπουδαστικό πρόγραμμα, χρηματοδοτούμενο αποκλειστικά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, το οποίο απευθύνεται σε σπουδαστές και αποφοίτους Δραματικών Σχολών και Κλασικών Γραμμάτων της Ελλάδας και του εξωτερικού.

post 8

Κείμενο – Δραματουργία: Γιάννης Λιγνάδης
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης – Γιάννης Παναγόπουλος
Σκηνική Διδασκαλία – Κίνηση: Έλενα Καμηλάρη
Ιστορικοί Σύμβουλοι: Dr. Bella Vivante, Δρ. Ανδρονίκη Μακρή
Σκηνικά – Κοστούμια: Δήμος Κλιμενώφ
Φωτισμοί: Εβίνα Βασιλακοπούλου

post 3Video Installation: Λουκάς Ζιάρας, Χρήστος Καλαϊτζόγλου
Μουσική Επιμέλεια: Μικές Γλύκας
Ήχος: Kariotis Audio
Φωτογραφία: Θοδωρής Βερονίκης
Κινηματογράφηση παράστασης: Νίκος Λερός (Σκηνοθεσία), Στέλιος Δάγκας & Κώστας Τούντας (Οπερατέρ), Ειρήνη Χατζή (Μοντάζ)
Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Άρης Ασπρούλης
Υπεύθυνος Παραγωγής: Γιώργος Τζιαμπίρης

post 6Ηθοποιοί: σπουδαστές και απόφοιτοι Δραματικών Σχολών και Κλασικών Γραμμάτων από την Ελλάδα, την Τουρκία και τις ΗΠΑ.

post 11

Το πρόγραμμα Thucydides Dramaticus υλοποιείται με την αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

12

Σαν σήμερα 16 Αυγούστου…

του 1920, ροβόλησε λεβέντης στα Ανώγεια Λακωνίας, ο ηθοποιός, στιχουργός, συγγραφέας και σκηνοθέτης, μιά σημαντική πνευματική προσωπικότητα του τόπου μας, ο Νότης Περγιάλης.

Είναι αυτός που πρότεινε σε όλους μας να Πάμε μια βόλτα στο φεγγάρι; γράφοντας τους στίχους του ομώνυμου τραγουδιού το 1961 με μελοποίηση του μοναδικού Χατζιδάκι. Αγωνιστής της ΕΑΜικής Αντίστασης και στιχουργός των τραγουδιών «Ο λεβέντης», «Τι να την κάνω τη χαρά», «Το μπλόκο της Καισαριανής» που μελοποίησε ο Μίκης Θεοδωράκης, του τραγουδιού «Γκρεμισμένα σπίτια» με μουσική Γιάννη Μαρκόπουλου, «Νυφιάτικο τραγούδι» κ.ά.

Σπούδασε στο Θεατρικό Σπουδαστήριο του Βασίλη Ρώτα και από το 1948 άρχισε να εργάζεται στο θέατρο, στον κινηματογράφο και στο ραδιόφωνο ως ηθοποιός αλλά και θεατρικός συγγραφέας. Το πρώτο του έργο «Ο πόνος γεννάει θεούς» βραβεύτηκε στον Καλοκαιρίνειο διαγωνισμό του 1948.

Είναι επίσης ο σεναριογράφος (σε συνεργασία με τον Γεράσιμο Σταύρου) αλλά και η αγγελική φωνή του αφηγητή στο δημοφιλέστερο τηλεοπτικό πρόγραμμα “Ο Χριστός ξανασταυρώνεται” που προβλήθηκε από το Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας τηλεόρασης (ΕΙΡΤ) από το 1975 έως το 1976.

Passion theater_Notis Pergialis

Στην ιστορία έχει περάσει φυσικά και η «Μαγική πόλη» (1963), επιθεώρηση που έγραψε σε συνεργασία με τον Ιάκωβο Καμπανέλλη, σε μουσική Μίκη Θεοδωράκη.

Συγγραφέας των βιβλίων «Όταν σηκώθηκαν τα δένδρα» (νουβέλα 1971), «Ο Ατάρ δεν πεθαίνει ποτέ» (1971), «Το κόκκινο πουλί», εκδόσεις «Σύγχρονη Εποχή» κ.ά.
Συγγραφέας των θεατρικών έργων «Το κορίτσι με το κορδελλάκι», «Χρυσό χάπι» (το πρώτο αντιατομικό έργο που γράφτηκε στον κόσμο) και «Αντιγόνη της Κατοχής» (που παίχτηκαν από το Λαϊκό θέατρο του Μάνου Κατράκη το 1954, 1958 και 1960 αντίστοιχα), «Η γειτονιά του Τσέχωφ» (1976) «Μαγική πόλη» (1963), «Άνοιξε την πόρτα» (1986) και πολλών άλλων.

Ήταν τακτικό μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων, της Εταιρίας Ελλήνων Λογοτεχνών, του Διεθνούς Κέντρου Θεάτρου και του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών του οποίου και έχει βοηθήσει τη δράση.

Έχει τιμηθεί με το Χρυσό Μετάλλιο της Ιερής Πόλεως του Μεσολογγίου, το Βραβείο των Κριτικών των Εφημερίδων στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.

“Εγώ έχω δύο μεγάλες αγάπες: η μία είναι η λογοτεχνία μαζί και το θέατρο και η δεύτερη είναι η θάλασσα. Στην Αθήνα έχουμε σμίξει τόσο πολύ οι άνθρωποι που δεν ξεχωρίζουν οι χαρακτήρες. Ενώ στο χωριό, στη θάλασσα, μες στις βάρκες, στην επαρχία, οι άνθρωποι εκφράζονται άμεσα, ωραία, σου λένε αυτό που σκέφτονται.”

Passion theater_Notis Pergialis

Εργογραφία του:

• Ο πόνος γεννάει θεούς, 1948
• Νυφιάτικο τραγούδι, 1949
• Ηλιογέννητη, 1951
• Το κορίτσι με το κορδελάκι, 1954
• Τραγούδι στο Μεσολόγγι, 1957
• Το χρυσό χάπι, 1958
• Μάσκες για Αγγέλους, 1959
• Η Αντιγόνη της Κατοχής, 1960
• Το τρελό φεγγάρι,  1964
• Όταν σηκώθηκαν τα δέντρα – Η γειτονιά του Τσέχωφ, 1971
•  Ο Άιχμαν και ο παπαγάλος – Ο Αζάρ δεν πεθαίνει ποτέ,  1971
• Η ομολογία της ταπείνωσης, 1944
• Αυτό το δέντρο δεν το λέγαν υπομονή, 1974
•Τα παλικάρια, 1983
• Το κόκκινο πουλί, 1990.

Ως το τέλος της ζωής του, τον Νοέμβριο του 2009, παρουσίαζε θεατρικές παραστάσεις με την ερασιτεχνική ομάδα, στους Αγίους Θεοδώρους Κορινθίας, όπου κι έμενε μόνιμα.

Πηγές:
Η Βιογραφία του Νότη Περγιάλη στην wikipedia
Η Βιογραφία του Νότη Περγιάλη στην ιστοσελίδα του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου
Η Βιογραφία του Νότη Περγιάλη στην ιστοσελίδα ishow
Αφιέρωμα στον Νότη Περγιάλη από την ιστοσελίδα efylakas

Μια ξεχωριστή βραδιά-συναυλία στο Αστεροσκοπείο Αθηνών από τον σολίστα Ανδρέα Κατερινόπουλο με τη δυνατότητα στο κοινό να κάνει παρατήρηση του ουρανού από το λόφο της Πνύκας με τηλεσκόπιο!

ANDREAS KATERINOPOULOS IN CONCERT @ ASTEROSKOPEIO

O ΑΝΔΡΕΑΣ ΚΑΤΕΡΙΝΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΟ ΑΣΤΕΡΟΣΚΟΠΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 2 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2016, 21: 00

ANDREAS KATERINOPOULOS

To Αστεροσκοπείο Αθηνών στο Θησείο φιλοξενεί το κοινό για μια ξεχωριστή βραδιά – συναυλία, σ’ έναν πανέμορφο προαύλιο χώρο στο Λόφο Νυμφών, μέσα στα δέντρα και με θέα την πόλη απέναντι από την Ακρόπολη και την αρχαία αγορά.

Ο ταλαντούχος πιανίστας και συνθέτης Ανδρέας Κατερινόπουλος από τον Λόφο των Νυμφών, εγκαινιάζει ένα νέο κύκλο εμφανίσεων και παρουσιάζει την μουσική παράσταση 7 ELLEMENTS συνδυάζοντας τη μυσταγωγία των πρώτων του live με την ζωντάνια και την ενέργεια του Αττικού ουρανού.

To πρόγραμμα περιλαμβάνει συνθέσεις από το επερχόμενο album και Σουίτες από την συλλογή Film Suites & Suites for ballet, ενώ η παρουσία του εναλλάσσεται επί σκηνής σε ρόλους μαέστρου, frontman και performer. Για πρώτη φορά παρουσιάζεται ζωντανά το Soundtrack της ταινίας μικρού μήκους GERASIMOS που έκανε πρεμιέρα στο 28Ο ΕΧGROUNDFILMFEST στο Wiesbaden της Γερμανίας. Θα συμμετέχουν εκλεκτοί guest μουσικοί – έκπληξη, ενώ το κοινό θα έχει επίσης τη δυνατότητα να κάνει παρατήρηση του ουρανού από το λόφο της Πνύκας με το τηλεσκόπιο Δ. Δωρίδη.

Doridis-Telescope

Το τηλεσκόπιο Δ. Δωρίδη

Ο Ανδρέας Κατερινόπουλος γεννήθηκε στην πόλη του Αγρινίου το 1980. Σπούδασε κλασικό πιάνο, ανώτερα θεωρητικά και μουσική σύνθεση στην πόλη που γεννήθηκε. Τον Απρίλιο του 2014 παρουσίασε το ορχηστρικό έργο Ojos Verdes στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Πρόκειται για ένα ορχηστρικό έργο αφιερωμένο στην δημιουργία της ζωής. Έχει επίσης συνθέσει μουσική για θεατρικές παραστάσεις και για μια μικρού μήκους ταινία, ενώ συνεργάστηκε με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Αγρινίου ως συνθέτης, πιανίστας και ηθοποιός το 2012 και το 2014.

Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00
Εισιτήρια στην πόρτα του Αστεροσκοπείου τη μέρα της συναυλίας από τις 21.00 και μετά.

Poster photos: www.photomium.gr
Πιάνο – Τραγούδι: Aνδρέας Κατερινόπουλος
Ενορχηστρώσεις: Aνδρέας Κατερινόπουλος
Κατασκευή μπάνερ-αφίσας: Δημήτρης Νίκας

Facebook: https://www.facebook.com/Andreas-Katerinopoulos-275390029304604/

Βίντεο – Σύνδεσμοι: https://www.youtube.com/watch?v=hequ9iKHbRs

https://soundcloud.com/andreas-katerinopoulos/sets/ong1l0c0calf

https://www.youtube.com/watch?v=QM2ONQZZOgs